明末的木版年画传世最多的是《寿星图》，如隆庆六年（1572）蒋三松作的一幅《南极星辉图》，图上捺有“同州府印”。图内画南极仙翁隆额大耳，皓首苍颜，身披团花锦袍，手握福寿簿箓，腰系黄丝绦，如步入人间状。图上题：“南极之精，东华之英，寿我邦家，亿万斯龄。”及“三松笔，隆庆壬申十月同州摹刻”等字句。蒋三松即蒋嵩之字，金陵人，善山水人物，宗吴伟。他的作品虽受翰林院孔目、鉴赏家何良俊轻视，但在民间颇受欢迎。蒋三松的《南极星辉图》除刻印外，还有阴纹朱拓本和套色印本，共三种。其印数之多，行销年代之远，可想而知。

张家祥的年画创作可以说硕果累累，他的年画作品《海花》参加1980年四川省青年美展，同年参加四川省艺术馆文化馆美术干部作品展览；年画《养鹿》1981年参加四川省美术作品展览；年画《寿星图》参加乐山市美术作品赴日本展出。此外，还有《山娃》选送赴苏州展出，《峨山珍禽》1988年在《四川工人报》刊登，《花雀图》1987年在《四川工人报》刊登，《科学养鸡》1982年在《农民画报》刊登。

郭瑞智（1952-)，夏庄镇益民村人，潍坊市美术家协会会员。因出生在年画之乡，从小在画店玩耍，耳熏目染，就喜欢上了扑灰年画，被有心的画工收为徒弟，悉心教授他扑灰画技，成人后在高密文化部门工作。1983年参与田野调查高密扑灰年画，发表论文《从族影看高密扑灰年画发展》，1987年撰写了《高密清代、民国期间著名扑灰年画艺人传略》、《隆顺永画店》等民艺资料，并利用业余时间从事扑灰年画的创作和培训，作品及事迹曾被省市电视台摄制专题片报道，代表作品有《历代帝王图》、《路遥知马力》、《嫦娥奔月》、《寿星》等。2004年绘制的扑灰年画《二十四孝图》在首届杨家埠风筝年画艺术节中获铜奖。

风伯雨师及寿星之祠，见于《通典》卷四十四，礼典四“风师雨师及诸星等祠”：

“周制：大宗伯以实柴祀日月、星辰；以樵燎祠司中、司命、风师、雨师。《月令》：立春后丑日祭风师于国城东北；立夏后申日祀雨师于国城西南；秋分日享寿星于南郊。（杜注：寿星，南极老人星。）立冬后亥日祀司中、司命、司人、司禄于国城西北。”

苏州木版年画起源较早，但由于我国民俗习惯，每到新春要换一幅新样年画，以迎祥祉，所以很少保存，传世者不多。又因过去文献资料中缺乏对苏州桃花坞木版年画的叙述，故其创始年代已无从考证。不过若从北宋崇宁年间（1102)雕印的《陀罗尼经》和南宋绍定四年（1231)开雕的《碛砂版大藏经》来说，可知苏州雕版刷印技艺已有近千年历史了。降至明代，戏曲、小说插图版画盛行，苏州雕版刻印的小说插图，尚有不少保存下来。如万历年间(1573—1619)刊印的《历代史略词话》和天启年间(1621—1627)白玉堂刻本的《西汉演义》卷首之冠图，人物动作夸张，构图完整匀称，宛如年画形式，仅少套版印色而已。同时，流到国外的一幅《寿星图》，画南极老人怀抱如意一柄，手扶白鹿坐于磬石上，下有吕洞宾、韩湘子等“八仙”人物在拱手称庆。上题：“万历念五年仲秋吉旦”一行小字，传为苏州早期的佳制。此前还有一幅嘉靖十五年（1536)刻印的《皇明一统地理图》，虽然图上仅刻山川湖海，关口长城，但它出自年画作坊印行，当可作为苏州最早的年画形式之一。如此推断，苏州印制木版年画，最晚当在十六世纪初的明代中叶。

寿星也是由星辰转化而来，它在天文学里的名字是船底座α星，位于南半天球南纬50度左右，在中国北方地区其实很难看到。司马迁《史记·天官书》中记载，秦朝统一天下时就开始在国都咸阳建造寿星祠，供奉寿星。后来逐渐被人们赋予神性，变为掌管寿数的仙人。在历代画像中寿仙多为一单手持杖、手捧仙桃、额部隆起的白须老翁形象。在山西永乐宫的壁画中，我们能很快从数千神仙画像中将寿仙找出来，就是因为其额部隆起的特征明显。关于寿仙高额头的缘由，民间说法众多，有说与古代养生之术有关，也有人认为寿仙高额头是一种返老还童现象，婴儿三庭中的下两庭只占头部比例的一半，使得婴儿看起来眉毛以上显得特别大。但无论何种原因，寿仙的形象的出现是人们希望自己越活越年轻、健康长寿的一种理想汇聚。他手中所捧王母的蟠桃和所持辟邪用的桃木杖都是对这一层寓意的叠加和强化，是民间艺人们创作手法的结晶。

风伯雨师及寿星之祀，历代不尽相同，此不赘言。但风伯雨师后来成为道教尊奉的俗神；而寿星及其含义与福、禄诸内容则广泛成为道教美术、建筑的装饰题材。宋元以后，文人道释画渐衰微而与民间美术相融合，使得风伯雨师又成为民间年画艺术的题材。这些变化，均是原始宗教崇拜逐步世俗化的结果。因此，研究年画艺术的起源，不能不涉及原始宗教，不能不溯源循踪，利用现存的史籍史料，逐一剖析，从中找出有规律性的线索，以供年画艺术的研究参考。

令人扼腕的是自从1945年以来，台南“王泉盈”、“王源顺”两店的年画雕版几乎湮灭殆尽，米街其他坊肆诸如“林坤记”、“林荣芳”等幸存者亦宛若晨星。不过，奇迹终究重现，极为相类的复刻雕版却在上个世纪末从台湾彰化县二水乡老街上整批出土，部分雕版的局部还嵌入“玉记”店号，画品类囊括《狮头衔剑》、《春字寿星》、《百子千孙》、《神荼·郁垒》、《加官进禄》（含立姿及骑乘姿），以及传统喜帖婚书的印刷原版。比对台南诸家印本，系出同源。进而细察其间的关连，试以《百子千孙》为例——“玉记”图幅左、右分别雕刻四位童子对称相应，各自提拿磬牌、荷花、蕉叶、如意、石榴、蟠桃、铜钱、元宝等吉祥物件。台南米街“吴联发”印本则在铜钱上锲明“招财进宝”、“万事如意”对句。而泉州“美记”与“裕德”印本的铜钱还刻上“光绪通宝”四字，至于漳州“多文斋”印本却在古式灯笼上加填“科甲连登”与“多文选庄”字眼。

风伯雨师（《通典》又作风师雨师）同属先秦时期重要的神祇，并且至迟在秦代就已建有祀祠。而寿星有祠则更早。《通典》卷五十五，礼典十五“诸杂祠”子目载：“周（代）立寿星祠于下杜亳，时奉焉。”

《史记•楚世家》里面把寿星认为是五帝之一颛顼的孙子，算起来从夏朝至商朝统共活了近800岁。而有关他的长寿故事皁在秦汉以前就已流传。屈原的长诗《天问》中就曾提到他，孔子和庄周在自己的著作中也都将他视为长寿的典范。画像中寿星为白须老翁，持杖，额部隆起，常以鹿、鹤、仙桃等配合表示长寿。

寿星是中国神话中的长寿之神，又称南极老人星。《史记•封禅书》“寿星祠”《索隐》中说：“寿星，盖南极老人星也，见则天下理安，故祠之以祈福寿也。”我国历来有供奉寿星的传统，秦统一天下时就开始在都称咸阳建造寿星祠，供奉南极老人星。不过这一时期供奉的理由尚不是祈求长寿，而是祈求天下安定。东汉明帝在位期间，曾主持一次祭祀寿星仪式，同时还安排了一次特殊的宴会。《汉书•礼仪志》中记载说，当时汉明帝亲自奉献供品，宣读表达敬意的祭文。而参加宴会的清一色是古稀老人。普天之下，只要年满70岁，无论贵族还是平民，都有资格成为汉明帝的座上客。盛宴之后，皇帝还赠送酒肉、谷米和一柄做工精美的手杖。手杖“端以鸠鸟为饰”，鸠者，不噎之鸟也，喻老人不噎，可以说是用心良苦。

我国古代宗教中对职能神的信仰和崇拜虽然不很发达，但仍然存在，不过多是传说中或历史上的英雄人物转化而来。燧人氏钻木取火，伏羲氏作网罟并做八卦以卜吉凶祸福。神农氏教民稼穑。尝百草以治民之病。这些传说表明古代人民并未把他们当作神灵，而是当做有功于人的文化英雄，后来才逐渐被神化变成行业神。伏羲被看为畜牧狩猎之神、占卜之神；神农氏则被看为农神、医药之神。随着社会上职业的分化，各行各业都逐渐有了自己的职能神。木匠有鲁班，航海有妈祖，读书人尊文昌帝君，武将重关公，纺织业奉黄道婆。除有具体历史人物的行业神以外，还出现了比较抽象的职能神，如主管男女婚姻恋爱的月下老人，主管人寿的寿星，以及招财童子、进宝郎君之类。职能神观念的出现，显然是社会分工在宗教上的反映。对职能神的崇拜，一方面是对历史上（或传说中）开创此类职业的文化英雄的纪念，另一方面说明人们对此项职业的本质和规律尚未完全认识，对生产和经营过程尚无把握，不得不求职能神的帮助。

亚伯拉罕时代的希伯来宗教，除了信奉“外邦神”以外，还有祖先崇拜。亚伯拉罕本人就被犹太人说成是半神半人式的人物。他和历代其他氏族部落的首领经常直接与上帝耶和华见面打交道，寿命长得惊人。挪亚活了九百五十岁，比我国历史传说中最长寿的寿星彭祖还多活一百五十岁。他的直系子孙，尽管寿命越来越短，也是长命几百岁、百余岁，非凡人可比。《圣经》是这样记叙的：“洪水以后二年，闪一百岁生了亚法撒。闪生亚法撒之后，又活了五百年，并且生儿养女。亚法撒活到三十五岁，生了沙拉。亚法撒生沙拉之后，又活了四百零三年，并且生儿养女。沙拉活到三十岁，生了希伯，沙拉生希伯之后，又活了四百零三年，并且生儿养女。希伯活到三十四岁，生了法勒。希伯生法勒之后，又活了四百三十年，并且生儿养女。法勒活到三十岁生了拉吴，法勒生拉吴之后，又活了二百零九年，并且生儿养女。拉吴活到三十二岁，生了西鹿。拉吴生西鹿之后，又活了二百零七年，并且生儿养女。西鹿活到三十岁，生了拿鹤。西鹿生拿鹤之后，又活了二百年，并且生儿养女。拿鹤活到二十九岁，生了他拉。拿鹤生他拉之后，又活了一百一十九岁，并且生儿养女。他拉活到七十岁，生了亚伯兰（上帝改名为亚伯拉罕）……他拉共活了二百零五岁。”亚伯拉罕则活了一百七十五岁。这一连串希伯来人的祖先之所以在传说中享有如此高寿，显然是被后人神化的结果。他们既是希伯来人的祖先，又是部落的世袭头人，他们被神化，是氏族宗教和部落宗教的典型反映。

此后的明代，是雕版印刷业和古典版画艺术蓬勃发展的时代，版画应用范围之广和技术之精大大超越了前代。如明末印刷的《萝轩变古笺谱》《十竹斋画谱》《十竹斋笺谱》等，富丽精湛，令人手不忍释。明代年画流传下来的不多，有《久久消寒图》《寿星图》《八仙祝寿图》《孝行图》《四贤图》等。传明代有几个皇帝喜欢祝寿献福题材的年画，当时人民的生活也有一定提高，所以以寓意吉利和祛灾迎祥为内容年画获得了发展。明代中后期，全国各地出现了不少印刷年画的中心产地，中国主要的木版年画产区都是在这个时代参与到木版年画历史进程当中来的。一直以来，佛山被认为是在明代永乐年间开始生产木版年画的。随着近年佛山木版年画研究的不断推进，笔者于2007年在《收藏家》期刊发表的《佛山木版年画“二十四孝图”探析》一文中，通过对佛山市博物馆藏古版年画“二十四孝图”残版的研究，认为其图式源自元代。佛山近邻福建，自古与广东经济贸易往来密切，其木版年画出现于南宋时期。佛山木版年画有很大的可能是由福建传播而来，至少福建对佛山木版年画的形成和发展产生过相当重要的影响。结合佛山在南宋及元代的社会经济状况，有理由相信，佛山木版年画在南宋至元代这个时间段里，已经出现佛山出现木版年画的时间应比福建略晚，属于中国木版年画较早期生产、传播的地区之一。

民间传说中的三位吉星，即手执如意，赐福于民的福星；怀抱婴孩，身着员外服饰的禄星；额广须白，捧桃扶杖，笑容可掬的寿星。这是年画和其它造型艺术创作中所反复表现的题材，在民间很受欢迎。

寿堂太师壁前的天然几（长桌）上，还要供奉桃花坞木刻的寿星画、王母神马。供桌上盘子里盛放亲友送的寿面、寿糕、寿桃，盘子上面，大多会罩一张“松鹤延年”、寿星、寿字等图案的桃花坞木刻画。

中国民俗中，有一种千年来不曾改变的愿望：福、禄、寿；一般以描绘福、禄、寿三神来表达这一愿望。明清以来的福、禄、寿三神已经有固定的形象，统一以戴乌纱帽的官员代表天官赐福，员外打扮的代表禄星，拿拐杖、仙桃的老人代表寿星。位置也固定为中（福）、右（禄）、左（寿）。民间常以三星作为合家多福、禄位高升、长寿不老的幸福象征。

麻姑是传说中长生不老的女仙。晋人葛洪《神仙传》、南朝宋刘敬叔《异苑》都有记载。这样一位得道之仙来祝寿，自然更为寿星增寿不少。西王母是中国古代神话传说中的最高女神，民间有“羿请不死之药于西王母”的传说。桃花坞木刻《瑶池献寿图》描写的正是西王母在瑶池庆寿，各路神仙纷纷前往祝寿的情景。《再来花甲》原是《瑶池献寿图》中的一部分，后独立成画，画的是麻姑泛舟前往瑶池蟠桃会祝寿，船甲板上放着花篮，画面上有船，有花篮，有甲板：寓意为“再（载）来花甲”。这幅年画大多用于六十寿庆。俗以六十年为一花甲，再来花甲，祝祷做寿者再活六十年。

西直门内广济寺前礼部的祝寿戏台，卷棚歇山式，后台五脊歇山式，台上演的是昆腔《上寿》。图中南极仙翁立在中央，八仙分列两旁，下场门帘内一人是检场的。画面正在合唱第一支曲【园林好】中『家住在蓬莱路遥，看几度春风碧桃……』的时段。《上寿》是昆腔非常流行的一出开场戏。明万历二十五年（1597）的木刻年画《寿星图》，又名《八仙庆寿图》，画的就是这出戏。曹雪芹的《红楼梦》，『寿怡红群芳开夜宴』一回中，芳官唱了一支『寿筵开处风光好……』就是《上寿》这出戏的第二支曲【山花子】。因皇帝步辇将过，所有臣民下跪迎銮驾，台上演出中断，演『八仙』的演员或因戏中神仙身份故并未如他人般俯首。

木版年画不脱版画系统。苏州刻版可上溯宋代。到了明嘉靖、万历后，随着市民文化的发展，戏曲、小说等通俗文学勃兴，民间藏书蔚然成风，徽派版刻技艺东传，流通领域日益繁荣……这些因素都推动苏州刻版业的蓬勃发展，尤其是万历至明末，戏曲小说插图盛行，以镂刻精巧、刀笔灵动活脱的风格自成一派。刻版技术的成熟为年画雕版制作奠定了深厚的工艺基础。目前所知最早的苏州桃花坞木版年画传世实物有明代嘉靖十五年（1536年）刻印的《皇明一统地理之图》和署款万历二十五年（1597年）的《寿星图》（又名《八仙庆寿图》）。入清以后，清朝统治者为了巩固政权，采取专制的文化政策，戏曲小说被加上诲淫诲盗的罪名而加以禁毁。康熙二十三年（1684年），江苏巡抚汤斌为革奢靡之风，一到苏州就颁布《严禁私刻淫邪小说戏文告谕》。自此，戏曲小说版画衰微，桃花坞木版年画崛起。从康熙年间《二十八宿闹昆阳》等早期桃花坞木版年画上能明显看出与戏曲插图的亲缘性。

中堂画一般固定位置是在正对着屋门的地方，其内容以祖案、雄鹰镇宅、锦上添花、福禄寿三星、寿星为主，也有贴财神的。半边盖的瓦房除过檐墙上有安有门、窗外，其余三面都是墙壁，除了正面墙壁上面对门的中正位置要贴中堂画外，三面墙壁的其他地方还要贴上墙画。墙画除神画外都可以贴，但多以戏文画为主。凤祥当地认为钟馗是藏在门后面捉鬼的，所以钟馗贴于门后的墙上。

此图形式和国画屏条相似。图画上部有段文字：『汉孝文皇帝壬戌元年，右丞相周勃立石，南极章，鸿蒙肇判，南极储精，乾坤同久，曰为寿星，人间显像，锡庆可徵，愿我圣皇，安享遐龄，庶兹天下，永保清宁。万历念伍年（苏州方言，『念』即『廿』，『念五年』即廿五年）仲秋吉旦』。画幅周围装饰各种『寿』字，寓百寿之意。

自古以来，龟被当作长寿的吉祥动物。这种水陆两栖的爬行动物，在地球上已生存两亿多年了，它没有像恐龙那样绝灭，而且也确实是所有动物中的“寿星”。

在桃花坞年画里特别应该提到的人物是关云长，苏州人尊之谓“关老爷”（在苏州及其周围的农村里，“老爷”是作为神的代名词）。“关老爷”在劳动人民的心目中，不仅是一个古代名将，且是最讲“义气”的一个杰出英雄，又是一位不爱财色的廉洁人物。他不仅在历史上留名，且早已被抬举到神的高位，在年画里关公也是以神的身分出现的。我们在搜集到的桃花坞末期的几百张年画里，还没有发现过“关老爷”在一般的场面里亮相。要出现就是在一幅独立的大幅神轴形式里边；照例端坐正中，或红脸，或白脸，并不一致，但一定描写得威武庄严，令人肃然起敬的样子，左周仓右关平（或左关平右周仓）护卫着。象“关老爷”这么雄踞全幅的大年画，除了天官赐福、送子观音、福禄寿三星之外，还没有见到过其他类似的人物享受如此特殊待遇。在另外一种最大的年画里（大都作替代中堂挂轴用的），“关老爷”的地位还要崇高些。这种挂轴式的大年画有两种，第一种画面分作三层，第一层送子观音和金童玉女，第二层关公周仓关平三人，第三层天官财神和和合神仙。第二种画面分作五层，第一层如来佛孔子和老子，第二层观音，第三层三王五帝及寿星神仙等，第四层中间关公等三人之外，添上八员大将两廂护卫着，第五层天官财神。这张年画里边所有的主要人物，脑后都画上一圈佛光，“关老爷”也在其内。从这里可以推知，“关老爷”确确实实是神化了，而且他的位置仅次于观音娘娘，却高于财神爷爷。历史上的好些人物，劳动人民通过年画都给他们作出了评价，关公不过是一个显著的例子。

寿星：古时以日月所会之处为次，日月一年十二会。寿星为十二星次之一。“自轸十二度至氐四度，为寿星之次。”古人迷信作为长寿老人的象征，叫“南极老人星”。民间年画图为额部硕长、童颜白须，执杖捧桃，笑容可掬的老人。故又唤作“寿星老儿”、“南极仙翁”。“寿”是年龄久老之称，上寿百岁，中寿八十。寿为五福之首。

巴马长寿系列食品。巴马瑶族自治县是世界著名的“长寿之乡”，被国际自然医学会、人类自然科学研究会于1991年认定为世界五大长寿乡之一。1964年第二次全国人口普查时百岁以上老人有28人，1982年第三次人口普查时增至50人，1990年第四次人口普查时增至69人，1994年5月中国老龄科学研究中心和广西老龄委调查，百岁以上寿星增至79人。这一奇特的长寿现象引起了各国专家学者的极大关注，自1992年以来，国内外专家学者多次到巴马考察长寿现象。经科学考证，巴马长寿现象主要得益于这里的气候、水土和食品。巴马远离大中城市，污染少，空气清新，有益于人体健康的负离子含量比其他地区高出几倍甚至几十倍。这里的水土更加神奇，经科学考察，全县发现矿泉水十多处，其中赐福矿泉水和长缘山矿泉水已通过国家有关部门鉴定并已由外商投资开发，赐福矿泉水已试产成功，开始大批量生产。生于斯、长于斯的食物也同样含有多种有益于人体健康的微量元素，如珍珠黄玉米、火麻仁、茶籽油、南瓜、竹笋、苦麻莱、豆类等，都是当地长寿老人长期食用的食品。20世纪90年代以来巴马大打“长寿”牌，生产系列长寿食品。其中，由该县长寿食品厂生产的珍珠玉米王、玉米香酥、玉米糊在1995年广州国际食品博览会上获得了多项奖。该县民族保健酒厂生产的“三蛇蛤蚧酒”、“蛤蚧大力神酒”荣获广西轻工业优秀新产品奖、广西科学进步奖、广西抗衰老科学技术学会金奖，产品远销东南亚、北美及中国港、澳地区。

壮锦壁挂是广西最具特色的工艺品，在所有的壮锦产品中，壁挂是最常见也是最受欢迎的。图案内容包括龙凤朝四宝、刘三姐、花山、铜鼓等。比较有代表性的壁挂有蟒龙纹壮锦壁挂，“蟒龙”纹壮锦为广西传统的壮锦图案，图案中的图形象征龙鳞，为从出土文物的碎布中整理出来的创作图案。该蟒龙图案象征高贵，是目前广西手工壮锦的代表。寿星花壁挂中的“寿星花”纹为广西传统的壮锦图案，图案来源为中国古代帝王服饰上的纹样元素，寓意吉祥长寿，年年有余。四福捧花（寿）壮锦壁挂，“四福”纹壮锦为广西传统的壮锦图案，图案中的图形象征蝴蝶围着花，意为四蝴（福）捧花。龙凤朝四宝壁挂图案为湘光织锦采用传统的吉祥纹样元素自行组合设计及研发而成，此传统织品中体现了龙、凤、葫芦等传统吉祥寓意图案。图案中包含龙，中国的神话与传说中，龙是一种神异动物，其形象有多种，在阴阳宇宙观中代表阳，是中华民族的象征和古代王室的标志。凤，在远古图腾时代被视为神鸟而予崇拜。它是原始社会人们想象中的保护神，经过形象的逐渐完美演化而来。它头似锦鸡、身如鸳鸯，有大鹏的翅膀、仙鹤的腿、鹦鹉的嘴、孔雀的尾。居百鸟之首，象征美好与和平。葫芦谐音“福禄”，为中国古代神仙的宝物之一，在壮锦中，葫芦的形象也很常见。铜鼓壮锦壁挂现在很普遍，古代的壮族先民，曾以占有铜鼓作为代表统治权力的象征。壮族人民从事农业生产中，对于阴阳雨雪的变化，知道与太阳有密切关系，但不了解这种自然现象的发生原因，产生了“万物有灵”的观念。对太阳极为崇拜，壮族民间传说中还有“太阳与月亮的传说”。1949年以前有的壮乡还挂着“日月牌”。'故鼓面正中必画以太阳，反映了农业生产必需阳光。

古往今来，人人都想长命百岁，秦始皇四处炼丹求药，为了长生不老想尽办法。人们不仅通过这些方法去践行自己对长寿的追求，也塑造了几位颇具特色的寿星神仙来满足自己祈求长寿的心理需要。麻姑正是其中之一。她是道教女仙，晋代《神仙传》中说，麻姑自云与王方平“不相见忽已五百余年”，民间奉为女寿星就不足为怪了。

【说明】福神、禄星、寿翁合称福禄寿三星，他们都由星辰演化而来。“福星”手抱小儿，象征有子万事足的福气。禄星是主管功名利禄的星官，民间多认为他是文昌星的演化，保佑考生金榜题名。寿星又称南极老人星，汉族神话中的的长寿之神，寿星为额部隆起、持杖的白须老翁形象。明朝以后，民间常把福、禄、寿三星结合起来供奉祭祀，作为吉祥如意的象征，成为广受欢迎的神灵。如图2-38,此类画一般张挂在客厅，希望增添福气、财运、寿元，对张挂高度有一定要求，忌低于人的头顶。

此亦为祈求发财之吉祥画。与上幅不同处，是无现实人物，皆为所谓之“神仙”，而且构图对称，有装饰趣味。以图中一大一小聚宝盆为中轴线。两方人物之安置设计皆取对称。以金钱、花卉、蝙蝠组成类如中军幄帐，增福财神各坐左右。聚宝盆两边，一为“利市仙官”及抱盒仙童；一为“招财童子”及刘海戏蟾。帐幄两边，一为寿星，一为麻姑。靠边各有一株摇钱树。树下一为宝马驮珍宝；一为西域人推宝车。地上散满各种宝物。

图中画一对双系花瓶，内插四季花卉，上有天官、寿星驾云而降，瓶下分别陈列“八吉祥”（轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、长）和“暗八仙”（鱼鼓、拍板、宝剑、宝扇、花篮、荷花、葫芦、笛子）等吉祥器物，寓意富贵长寿、吉祥绵长。

祥瑞吉利的年画的题材内容许多也是虚幻的，如摇钱树、聚宝盆、富贵满堂、财神进门等。所以艺人选用农民熟知的和大众喜爱的美女、娃娃、文官、武将、仙佛、寿星、鹿、鹤、桃、榴等形象，通过谐音、寓意、象征的手法，文图结合表现主题。形象好看、言词好听，顺乎人们过年的心情。尽管形式有些雷同，销量确很可观，是杨家埠年画的大路货。

祭祀神画包括中国西北地区民间家庭供奉的神有：财神、寿星、钟馗等数十种，不论城乡住户，过年时门神是必贴的，生活宽裕、讲究礼仪的人家是有门必贴。生活窘迫或不太注意习俗的人家至少也要在头门（院门）上贴门神。家中必须供奉的神祇有土地神、灶君、井神（即龙王）、天神、仓神和槽马侯，这六位神祇合称“家宅六神”。在这六位神灵中，不饲养牲畜的可以不供奉槽马侯，没有粮仓买面粉吃的家户可以不供奉仓神，没有水井的人家可以不供奉井神，其余三位神祇是必须供奉的。

“福禄寿三星”，是民间民俗喜神。福星为天官模样；禄星似员外郎，有时还怀抱婴儿；寿星即肉头秃顶之南极仙翁。何根何据，已无可考。即使身在海外，只要是中国人家，就能遇到“三星”。此图之题很有意思，特意写作“聚会”，大约也就是“三多”之意。图绘寿星骑鹤，如此，则禄星该骑鹿，福星该骑金马驹了。

《诗•唐风•绸缪》有“三星在户”，所指为河鼓三星。民间习俗有“福星”、“寿星”，故加一“禄星”，以凑“三星”之数。以此“三星”，以实“三星在户”，故有“三星高照”吉语。既“高照”，当以图之。即此《三星图》。据云，此种《三星图》至明代始定型。此为杨柳青年画中之最佳一种。形象亲切喜人，有些微之幽默感。

年画画稿。画中绘福星天官、禄星员外郎、寿星南极仙翁及牵鹿童子同驾祥云而来，齐聚一处庭院中；院中有妇孺三人，院后有雕花照壁，远处山影重叠，上题“福禄齐来”，仅从画稿便可看出这是一幅吉祥题材的佳作。

本馆藏云南年画主要来自昆明、下关、文山和蒙自，包括彩色套印、套色石印的门神像，祈求神灵保佑的纸马，绘有双旗（国民党党旗和国旗）、寿星和童子的挂钱，其主要价值：第一，文山的《加官晋爵》门神线条流畅圆润，装饰简洁，色彩不匀，显然带有当地朴拙的印制手法，填补了云南门神年画的空白；第二，套色石印的《文天祥》采用上海石印作坊陈正泰的印版，应为抗战西迀后，复又在昆明印行，是研宄这段历史很有价值的实物资料；第三，昆明的挂钱多绘有双旗、和平鸽的图案，是研宄抗战史的珍贵材料。

《耄耋图》又称《猫蝶图》，也是寿庆题材。《周礼•曲礼上》曰：“八十九十曰耄。”又六十以上为“耋”。“耄耋”泛指年寿高者。因“猫蝶”与“耄耋”两字同音，所以《猫蝶图》就有了祝祷长寿的寓意。祝寿庆寿还常用《三星图》。寿星原是指天上的南极老人星。古人认为，这是一颗主司国寿长短的星。后来，寿星从司国运发展到主人间寿夭，所以东汉时，将祭祀老人星与敬老活动结合起来，以后历代都将其列入国家祀典，直到明初始罢。明以后，寿星更趋人格化，在《白蛇传》弹词、《三仙宝传》宝卷等文艺作品中，寿星以和善老神仙的形象出现，进而发展成长头大脑门的形象，并一直流传至今。东汉时曾有赐七十以上老人以九尺鸠头王杖的敬老活动，所以老寿星至今仍是拄着诘曲有奇的长拐杖形象。民间将他与福、禄二星合为“福禄寿”三星。

这类年画留到现在的作品主要有：灶王、门神、财神、菩萨、天地全神、寿星、家堂等。今一一将其出处、传说、拜祭形式和主要作品分述于后：

南极仙翁，即所谓之老寿星。因《史记•封禅书》有注：“寿星，盖南极老人星也。见则天下理安，故祠之以祈福寿。”民间代代传承，遂演变为不同神祗。有寿星老，有南极仙翁。其画像皆为白须老翁，头部隆起。持杖。有鹤、鹿、仙桃等衬物。按《尔雅•释天》，寿星本为天上星宿名，指角、亢二星。此图寿星居中，上有五蝠，下前有和合二仙陪侍。

此外漳州年画中还有以“老寿星、土地公、八仙”等为题材的作品相当多。如“老寿星”一幅，在淡姜黄的底色中，老寿星形象须髯飘飘，衣带飘动，身前仙鹤翘首，寿星望着仙鹤，肩杖花蓝，花蓝内有寿桃、石榴等。这是一张长方形年画，为中堂画。另一幅题为“六合同春”年画，也是以老寿星为题材。“六合”最早见于《庄子•齐物论》：“六合之外，圣人存而不论。”李白诗“秦王扫六合”，也是这个意思。六合泛指天下、国家。此年画为菱形图，红底，中间一位白眉白须的老寿翁，手捧一个春字，大黑春字套在橙色的圆圈中。寿星的白眉白须显得非常突出。蓝绿色的袍衫、阔袖飘动，袍袖的肩头和膝盖上都有吉祥花果图案。寿翁双肩后一边画一仙鹤，口衔着瑞草灵芝，寓意长寿，一边画一鹿，口衔春树，寓意福禄。老翁盘膝而坐，面前画一蝶猫，整幅画春意盎然，生气勃勃。白眉仙翁视天下同春，这是大一统，大和谐。天、地、人自然万物共有的浓浓春意。整幅画构图饱满，内涵丰富，线条简练流畅，颇有现代画意味。新奇中具有古朴的雅趣，当属年画中的佳品。

明代苏州木版年画不乏佳制，王树村先生在《中国民间美术史》中指出，“明代江南年画产地首推苏州”，“苏州年画中嘉靖十五年（1536年）刻印的《皇明一统地理图》，万历二十五年（1597年）的《寿星图》都有孤本传世”。人们津津乐道的明代的《一团和气图》，相传为明成化元年（1465年）宪宗朱见深即位后绘制的。此图看上去如一团坐之老人，细察却是三个老者拥坐一团。苏州桃花坞木版年画不仅有题材和形式相似者，而且作为家喻户晓的代表作，不同时期有不同版本。因为象征吉祥和谐，至今许多苏州人家里张贴此画，这与苏州人讲话文气、“金（敬）相邻，银（迎）亲眷”、“和气生财”的民俗民风密切相关。

仙佛神像、天地精灵，是民间年画中长盛不衰的重要题材。中华民族是一个多神崇拜的民族，经数千年的流衍，逐渐形成了一个庞大的神仙体系，常见的神有儒家的圣贤、释家的菩萨、道家的神仙，以及民间诸神，如福星、禄星、寿星，各行各业的祖师爷、财神、宅神、牛王、马王、灶神、土地、和合二圣、招财童子、利市仙官、仓神、井神，等等。通过年画中的大量仙佛神像画面，可以窥探我国宗教文化、民间信仰，乃至意识形态的演变过程。

此图为晚清上海画家钱慧安作品。人物不多，颇有趣味。似寿星之诞辰，福禄二星前来贺寿。福星正为寿星簪喜花。一童儿走近前，双手捧爵奉寿酒。其后一童，抱一大寿桃走来，似问禄星该说些什么。禄星背负一小童，凝神冥想祝颂词语。钱氏并题七律一首，其中一句“五福寿先真富贵”，即本图之画题。

寿星：南极老人星之别称。年画中画为童颜鹤发、自须、长额、身披寿字黄袍、手持龙头拐杖和马尾甩子的老者。

吉祥类：如“寿星图”、“村田乐”等；节庆类：如“桂序升平图”、门画等；四时喜庆类：如仕女娃娃图及用于红白事者。

明隆庆六年的《寿星图》（又名《南极星辉》）传世则有数幅，系根据同一粉本绘制，形象古朴，设色浓丽。《寿星图》是中堂画，图高146cm、宽68.5cm。均有题款：『南极之精，东华之英，寿我邦家，亿万斯龄。三松笔，隆庆壬申十月同州摹刻。』『壬申』为明代隆庆六年（1572年），『三松』应是明代画家蒋嵩。此画不明印处，有人说是刻于桃花坞，也有人说刻于杨柳青。

此图为寿星单像，有五只蝙蝠飞绕。民俗有语:“五福寿为先。”寿乃第一福。人若无寿，等于无福。民俗“福”皆以蝙蝠喻之。

聊城以西的冠县印制的灶君纸马中，有“三头灶”，又称“三座灶”。画灶君居于神龛中间，左右有二夫人陪伴；桌前有男女侍者和握刀武将立于两边。中间是寿星和两个共捧一大“寿”字圆形图案的童子；画面边栏，刻绘八仙人物，象征“八仙庆寿”之意。“三头灶”使得灶王马增添了祝福庆寿之类的世俗化形象。

宋元以后，文人释道画日渐衰微而与民间美术相结合，最终使得风伯雨师和寿星成为民间年画的艺术题材。从以上不难看出，我国传统民间年画艺术的题材内容渊源于远古人们所创造的原始宗教。

随着科技的发展，人们对那些驱除鬼怪的门神、钟馗的信仰逐渐淡化，期盼福禄长寿、五谷丰登、子孙昌盛的思想渐趋浓厚。同时，随着社会逐步安定和商品经济的繁荣，资本主义萌芽悄然出现，在宫廷、上流社会和城市居民中，庆寿习俗、铺张奢靡的各种庆典渐渐兴起，给唐宋以来出现的寿星画一类的吉祥图案注入了新的血液，福禄寿三位一体的“三星像”开始出现，“子”的观念也逐渐被纳入吉祥画题材，象征长寿的鹿、鹤等动物也借谐音寓意的方式出现在“三星”画中，大大丰富了“寿”的内容。人们祈福寿的普遍愿望和吉祥题材的丰富，促成和繁荣了明代吉祥年画。

灶君马不同于其他“纸马”，民间年画作坊印刷的纸马都是墨线版印，祭毕焚化；而灶君马大都是彩印（北京也有墨线印者），且一年一换，所以它与年画并行于腊月的城乡画市上。另外，灶君虽然是“神”，但人们没有对它敬而远之，反而把它作为“家宅六神”供在上方。彩印灶君马更是把灶君刻绘得如一家之主，长须丰颐，和眉善目；灶君夫人凤冠霞帔，端庄清秀，与灶君并坐于香案前。有的灶君画面上绘刻妇女做炊，圉人饲马，公鸡司晨，黄犬守户，仿佛世间一户人家；有的灶君画面上刻绘“八仙庆寿”、“麒麟送子”等吉祥人物，使灶君之神像与民间喜庆题材的年画融为一体，绘刻的灶君夫妇亦如“寿星”、“天仙”一样，增添了人间祥瑞色彩。古代灶神“居人间伺察小过”和“灶鬼以时录人功过，上白于天”之说，已渐无人提起，甚至有些民谣反映了对灶王不敬之意。如北京儿歌：

说话这年的十五，夫妻俩又到庙里上香求子。正准备起身回家，突然天上乌云翻滚，劈雷闪电都一起来了，不一会下起了大暴雨。没有办法，夫妻二人只有在庙中过夜。临半夜，阎王就派小鬼到人间来托生了。张福夫人梦见，天空突然变成了一片赤红，半空里有一只小船随风飘来，船头有一花白胡须老头。船越来越近，老头看到张夫人，就向她道喜：“夫人，您大喜了，我给您送贵子来了。”她朝船上一看，船上空空的，除了一个斗大的金元宝外，啥也没有。见她疑惑，白胡子老人说：把元宝放到家，过三百六十天，你家就添贵子了。”说罢，老头一转眼不见了。张福妻子怀中多了个金灿灿的大元宝。两口子回到家后不久，夫人就怀孕了。到了一年头上才生产，可生出来的不是男，也不是女，而是一个金黄的肉蛋蛋。不大一会，肉蛋蛋裂开，里面蹦出个五官端正的男孩。这男孩聪明过人，仨月会叫爹娘，四岁进学堂，八岁通五经，十五岁进京赶考，中了进士，二十岁就子承父业，官及一品。张福富贵齐全，日子顺心，身体更加壮实，人过百岁还身板硬朗，眼不花，耳不聋，当地百姓称他是长寿星。

如中的《马上鞭》便是其代表，此画中的人物为敬德副姓尉迟，称尉迟恭。关于这幅门神民间还有这样一个故事流传：隋唐之际，秦琼带兵西征，遇一将军骑抱月乌马，手持钢鞭，勇猛过人，秦琼爱惜人才想收之其人提出文斗。让尉迟恭打他三鞭，然后他再打尉迟恭三锏，尉迟恭先打秦琼三鞭，秦琼无事，就双锏合在一起打尉迟恭，可打了两锏尉迟恭便受不住了，说愿意归顺秦琼。后称“三鞭换两锏”。后因尉迟恭和秦琼为唐太宗镇守过宫门，被百姓视为门神。二是武财神型门神，此类门神多取材于神话人物赵公明与燃灯道人，皆着戎装披金甲，戴僧帽或元帅盗。三是武士型门神，取材于明清演义小说和戏剧中的英雄人物，如描绘唐朝薛仁贵大战盖苏文及女将刘金定寿州城救驾等。四是祈福型文门神，多为文官形象，主要表现赐福天官形象，如“天官赐福”、“加官进爵”、“五子登科”等。五是三星门神，有天官、禄星及南极仙翁（寿星)，构成福禄寿三星。六是童子类门神，如刘海、和合二仙或现实中的娃娃，多着彩衣，颈上系着长命百岁银锁或护身符，故称“童子”门神。七是招财类门神，此类门神有“刘海戏金蟾”、“招财童子”、“利市仙官”等。八是钟馗型门神，钟馗是传说中的驱邪捉鬼大神。九是天仙送子门神，泰山娘娘（即送子娘娘）乘麒麟给人间送来婴儿子嗣。

《福禄寿三星》，用“福如东海，寿比南山”祝愿长辈幸福长寿。画面正中是天官，象征福星；左为员外郎禄星，怀抱一子；右为寿星，形象额部硕大、童颜白须，一手托仙桃，一手持龙头拐杖。他们形象富态饱满，神态和蔼可亲，刻画生动逼真，过目难忘。

《八仙庆寿》，为灯画中分出的圆画类。所展示的是老寿星南极仙翁过寿，老寿星居上中，八仙齐来祝寿，各持法器站立两侧。该图首先在造型上删除了此前晋南单色（黑线版）画面中，前有寿星坐骑仙鹤起舞，旁有口衔灵芝仙草的梅花鹿的景物，左右对联：“福如东海长流水，寿比南山不老松”，横额为“八仙庆寿”；其次将方形图画中“方”形改为“圆”形，并加套色彩图，在构图上更加突出主要人物，造型生动形象，线条流畅，刀法古朴。整个画面人物刻画个性鲜明，相得益彰，洋溢着喜庆热烈的气氛。此图常在寿庆场合使用，除明示寿星得八仙祝吉可获无疆之寿的祥瑞外，画中的松柏寿石、仙禽蟠桃、祥云瑞霭等景物，在传统民俗文化里均有祝寿的含义。

《寿星》。又叫南极老人，古人认为南极星可以预兆国家寿命的长短，也可给人增寿，成了长寿的象征。图中寿星鹤发童颜，精神饱满，老而不衰，前额突出，慈祥可爱。

驱凶辟邪类神仙画，是平阳木版年画中最为古老的题材。这些画，是为适应民间信仰崇拜张挂之用。古代人们把家宅的平安寄希望于神仙的庇佑，视神仙能执掌全家福祸。如门神护宅，观音送子，天官、寿星赐福增寿，和合二仙让夫妻婚姻美满，钟帽、关羽驱邪保佑平安等。这类作品有：

现代晋南人房门常贴的门画：已婚子女辈房门贴《天仙送子》、《连生贵子》、《三娘教子》，中年人房门贴《加官进禄》、《步步莲生》，老年人房门贴《松鹤延年》和寿星之类，少年儿童居室房门贴《五子夺魁》、《刘海戏金蟾》等。门画一般是在过年或喜庆节日时张贴，内容以欢乐、吉祥为主，寄托了人们对美好生活的向往。

文门神形式有对门神与单门神。明、清时期，雕版年画得到发展，旧时的绘画的门神渐渐演化成木版雕刻。随着社会的安定、发展和变化，门神画慢慢地也在向群体喜爱变迁，于是有了武门神、文门神之分。而文门神有：比干、寿星、包拯、海瑞，以及仕女娃娃等人物形象。与武门神那种杀气腾腾的氛围不同，文门神多是“天官”模样，和蔼可亲。包公、海公清官门神等，集中体现了教育有成、执法如山、品德高尚，意在鼓励后代积极进取、勤奋读书，做高尚的人。至清代，文官与童子、天仙之类的文门神，已占据年画艺术的主要部分。

在高密，扑灰年画的年俗功用除了祭祀外，还可以装饰房间增添过年的气氛。过年了，都要图一个喜庆红火。民间画师根据消费者的需求绘制出不同题材的年画。在中老年人房间里，内容大多是福寿有余、孝道为先题材的。过去常见的有一个寿星，一手拄寿杖，一手托寿桃，有古松、仙鹤相衬，两边配上对联“寿比南山松不老，福如北海水长流”。还有曾经在高密风靡一时的《二十四孝图》，几乎家家户户在老年人房间里都挂着，时刻提醒着孩子们不忘孝道。还有反映高密刘墉故事的“刘公案”（也叫“刘大人私访”），因为高密出了这么一位多才多艺又廉洁清明的大人物，自然让家乡人引以为荣。老人们对这故事是津津乐道，出口成章,倒背如流。

梁平纸马分灶君马、神马两种。神马都是墨线版印，祭毕焚化；而灶君马大多是彩印（也有墨线印者），且一年一换，所以它与年画并行于腊月的城乡画市上。另外，灶君虽然是“神”，但人们没有对它敬而远之，反而把它作为“家宅六神”供在上方。彩印灶君马更是把灶君刻绘得如一家之主，长须丰颐，慈眉善目；灶君夫人凤冠霞帔，端庄清秀，与灶君并坐于香案前。梁平纸马中的东厨司令、奏善堂画面上绘刻妇女做炊，圉人饲马，公鸡司晨，黄犬守户，仿佛世间一户人家；有的灶君画面上还刻绘“八仙庆寿”、“麒麟送子”等吉祥人物，使灶君之神像与民间喜庆题材的年画融为一体，绘刻的灶君夫妇亦如“寿星”、“天仙”一样，增添了人间祥瑞色彩。

二是传说三月三乃王母娘娘诞辰的时候，举行蟠桃大会宴请前来拜寿的各路神仙，百花、牡丹、芍药、海棠四位仙子采花，邀请麻姑一同前往。麻姑在绛珠河畔用灵芝酿酒，献于王母娘娘。于是民间便有了“麻姑献寿”一说，并将麻姑奉为女寿星。

三星是我国传统中具有美好意愿的福星、禄星与寿星的简称，他们能给人间带来祥和与喜庆，寄托了无数人的追求与向往。正如民间小曲所唱：“福星高坐把福施，禄星送子下祥云，寿星骑鹿送蟠桃，三星高照喜临门。”因此在祈福门神画中，也创造出了三星门神。杨家埠木版年画中三星的形象与民间小曲所表现的基本一样，三星门神画以福星为中心形象，他着宰相官服，手棒如意；禄星与寿星分列两边，禄星怀抱婴儿，着员外郎服装；寿星执桃杖，笑容可掬。另有喜童，装饰牡丹、蝙蝠，烘托吉祥如意气氛。三星门神多贴于正房两扇屋门上。

人类自诞生的那一天起，苦难也随之而来，品味生活艰辛的人们，总是希冀生活中能充满美好，渴望生活中充满喜庆祥和的气息。正是人们内心的渴望才创造出了不同的吉祥神灵。人们渴望拥有财富，就诞生了财神，希望长寿安康，就出现了寿星；希冀生活幸福快乐，就出现了福星和喜神。这些都表现了人们对美好生活的向往。

在南方广为流传着麻姑和彭祖的传说:古时候有个人叫彭祖，800岁的时候，子孙们为他大办寿宴，恰好麻姑经过，获悉是为800岁的彭祖过寿，认为是给小孩过寿，两人就开始对峙。麻姑给彭祖说见过一次黄河水清，彭祖未见过便让麻姑在下次黄河水清的时候来叫他一同去看。过了一二百年之后，麻姑来叫彭祖看黄河水清，知道彭祖已经死去，让其家人把棺材打开，尸体已经腐烂.拿出彭祖的未死之心，带去看黄河。站在黄河边，麻姑人叫彭祖看黄河水变清，彭祖的心化作滴滴鲜血滴入黄河，从此黄河水变得浊起来。“不到黄河心不死”的老俗话就是这么来的。湖北一带常有麻姑度寿星的故事，讲的是一个小伙子在九宫山下的十里长畈放鸭子，遇见美丽的少女正在对着水面梳妆打扮，得知是司长人间福寿的女仙，遂不见去向。小伙子百思不得其解之时，遇见一个女童引他来到刚才的女仙身边，女仙自称是麻姑，赐给他百年阳寿，若能在百年之内办成三件事:一是铁树开花;二是鲤鱼上树;三是人戴铁帽，便可成仙。小伙子便在此扎根种田，转眼已是百年。这天他走在田间，看到一个男子把铁冲担往地上一插，一个妇女顺手取下花头巾搭在了担尖上，他一下醒悟这就是铁树开花。又走到水塘边，看见一个提鱼的青年随手把捉到的鲤鱼挂在了塘边的一棵柳树上。他顿时一惊，这这就是鲤鱼上树。刚转身欲走，一个老农买了一口大铁锅，用扁担横在锅沿上，扛在肩上，因为锅很大，活像戴着铁帽子。他一下高兴起来，这就是人戴铁帽了。正想到这，五彩祥云飘到跟前，麻姑站在上面点化他成仙去了。

画面有天官、禄星及南极仙翁（寿星），构成福禄寿三星，以祈福寿双全，多贴于堂屋门（坐北朝南）或老人居住的房门。

一般来说武强年画主要流行于农村，庄稼人的心里很少有那些天赐黄金之类的幻想，他们贴这种年画不过是从中得到心灵的慰藉和精神上的暂时欢乐而已。在武强年画中这一类题材所占比例不大，画中招财进宝之类的图像艺术水平也并不十分突出，多是重复固有的画样，农民们更关心的是风调雨顺五谷丰登的年景和丰衣足食安居乐业的生活。其中一些表现福寿吉祥神衹的形象和关系到农业收成的画幅(如《二月二》、《八仙庆寿》、《寿星福字灯》）也生动可喜，现选辑数幅，以见一斑。

北京是明代都城，遗留下来的年画、纸马较多，早期有一幅《福禄寿喜图》，图高二米，宽一米余，图上端以红朱写成约四百个“福”、“禄”、“寿”、“喜”字。字体集古代金石铭文，古朴典雅，字迹工整；图之下方，以近千个墨笔“福、禄、寿、喜”小字楷书，分别组成天官、员外郎、南极仙翁和仙童。福字组成的天目，头戴软巾，身穿朝服，双手分合如鼓掌状；“禄”字组成的员外郎，戴嵌玉软巾，穿袍服，正为南极仙翁头上簪菊花；南极仙翁以“寿”字组成，寿星伸掌齐胸，托一金爵，面现笑容；寿星膝前站立的童子用“喜”字组成，散发垂耳，身穿长裤短袍，双手托一圆盘，盘上置仙桃、石榴各一只。整个画面构图变化多样而又和谐统一。全图人物无论是须眉眼睛、衣履服饰，以及爵盘花朵、石榴仙桃等器物，无一不用楷字组成，而且人物表情生动，衣纹舒畅合体。风格近似宋元白描人物，远看如线描，或以为元人遗作。惜无年款与署名，故视作明初作品。

开封朱仙镇门神除秦琼、敬德等武门祌样式外，还有福神、仙子、童子等形象。福神中以上元天官为主，皆头戴相貂，身披锦袍，腰横玉带，作宰相状，除单扇门之独座文门神为正脸外，皆相对作半侧面形象，特别着意以种种手段加强画面的吉祥因素：有抱笏如上朝，但手托吉祥物如爵、冠、瓶、鹿等，寓意加官进爵、禄位高升等，除有仙童掌扇侍随外，尚有众多童子环绕，伴有五位婴孩者取窦禹钧教五子成名之意，童子又各执吉祥物，如瓶、戟、玉磬、笙、牡丹、莲花、桂花、香橼、桃子、石榴、莲花、风灯等，谐音寓意平升三级、吉庆有余、平安富贵、连生贵子、连中三元……正面者多手持上书“天官赐福”的锦幅。天官为静态，而童子则姿态活泼多变化，其中主要之童子有的作文武状元装束，有的天官还怀抱童子，在其他地区天官门神中颇为罕见。天官多红脸绿袍，色彩鲜艳，对比强烈。天官的形象出现于戏曲舞台的频率也非常大，以前戏曲演出开场必演《跳加官》或《天官赐福》。《跳加官》中的天官手执锦幅展示“加官进禄”“当朝一品”“指日高升”等字样翩翩起舞，《天官赐福》则表演天官率云童下界降予人间福荫，其形象装扮都与开封朱仙镇门神极其相像。福神中又有福、禄、寿三星形象，并伴一喜童，福神着官服，雍容华贵；禄星作员外郎装束，文雅庄重；寿星高额长髯，拄鸠杖，捧寿桃，笑容可掏。画上皆有联语“福如东海长流水，寿比南山不老松”，空白处饰有飞舞之蝙蝠，使稳定之构图增添变化。福神中另一有特点的形象是镇宅钟馗。开封朱仙镇之钟馗图像不像其他地区穿红袍作执剑起舞之状，而是手持宝剑庄重端坐的形象。值得注意的是钟馗身穿绿袍，颇合古制，为朱仙镇所特有。另一种是只突出正面头脸之图像，名曰“馗头”，作靛蓝色脸，瞪目虬须，戴软翅判帽，着绿袍，一手执笔，一手拿着写有“新春大喜”的卷轴，形象突出而威猛，有大小不同型号，供门扉、门额或迎门墙壁等处贴用。这种头脸型神像，犹存古代傩仪中悬傩头面具于门以辟鬼的遗意。天仙门神则只有麒麟送子的天仙形象，童子型门神有刘海戏蟾及童子骑鸡的图像。开封门神中缺少其他地区的以现实中的美人、婴孩等构成的门画，仍保持着古制特色。

（7）人物题材。云锦中的人物题材以仙女仙童和寿星佛像为主，受经纬密度的限制，写实类的人物是很难现出来的，因此用虚拟的人物来构图就避免了逼真写实性的要求。其中百子图是很受欢迎的纹饰，它达了传宗接代和子孙满堂的美好心愿。童子戏莲妆花缎就是典型的人物题材，面料以四则接章构图，用夸张的手法现孩童活泼可爱的性格，虽然单位图案不大，但运用逐花异色的盘织工艺，每个孩童着装颜色不同，在视觉上就有许多孩儿在玩耍的效果。鹤鹿灵寿百子纹妆花缎也是妆花图案的题材之一，图案以二则布局，每则内有五个动作各异的仙童，应用妆花工艺每个童子的配色都不相同，画面配以仙鹤、神鹿、灵芝、寿石、花卉等内容，意寓多子多孙、多福多寿。

福禄寿三星，是中国民俗中的吉神，民间有“三星高照”之吉语。人们把福禄寿三星作为幸福、吉庆、长寿的象征。其中，福星笑容可掬，代表着百福具臻；寿星手执寿桃，意为长命百岁；而禄星，是掌管功名利禄的星官，又因其英俊潇洒的形象，博得众多女性的好感，最终又附会他为送子神仙，因此，在年画中，他怀抱着婴儿。这幅年画是天津杨柳青木版年画博物馆现存馆藏中年代最久、尺幅最大的作品，堪称镇馆之宝。画中的三星神态逼真传神、线条流畅细腻，为纯手工绘制而成。早期的年画还沿袭着北宋工笔画的特点，之后才逐渐融合版画的精华，形成了杨柳青木版年画“半印半绘”的独特工艺。

至于木版印刷年画起于何时？至今尚乏实物根据。按《东京梦华录》卷十曾记有“贴灶马与灶上”和“近岁节，市井皆印卖门神、锺馗、桃板，及财门、钝驴、回头鹿马、天行贴子”，知北宋期间木刻印刷的年画，民间已普遍贴用，且样式繁多，可是从题材来看，大都还没脱离宗教的内容。后来甘肃黑城发现的两幅约为辽金时期遗留下来的版画，一题“随朝窈窕呈倾国之芳容”，一题为“义勇武安王”，前者形似小说扉页插图，后者仍属“神祃”一类的“圣像”。到了明代，随着纺织、矿冶、陶瓷、造纸等手工业的发展，商业也繁荣起来，且每行都有“行会”和行头。基于当时经济上这一特点,文学和版画艺术也呈现出群芳争秀之景象；富有人民性的民歌、小说、戏曲、传奇等，不朽佳作的迭出，刺激了版画插图和印刷业的飞速进展；印刷术在字型上有了铜、铅、锡、木等活字的应用；版画插图方面刻工往往兼能自行拟稿，置绘刻于一技。人们物质文化生活的需求不断增长，人民也就有对自己的美术家——民间艺人——要求他们创作出来更符自己心意的美术品，而那装饰室内供人欣赏的、又含有吉祥意味的木版年画艺术，也就在上述这一基础上并融合了传统绘画艺术的优点，而渐形发展起来。到了晚明万历年间版画黄金时代之呈露，小说、戏曲几乎是无不附图，更促进了木版年画形式的完美和成熟。如存于国内最早的两幅年画：《九九消寒图》（弘治元年——1488——刊刻）和《寿星图》（隆庆元年——1567——印刷）作比较，就可看出前者只是单线拓印，后者已是木版着色了。创于明末杨柳青的年画，最初也是和《寿星图》一样，同是先用木版印出线纹后，再用彩笔填色而成。后来即使采用了木版套色，然而艺人为了仍保持其固有的传统绘画之风格，在最后一道工序，还要将人物的头脸衣饰等重要部位，加以敷粉施金晕染一番。这样发展到后来，就形成了一种既有遒劲工丽的木刻韵味，又不失民族传统绘画风格——即后世人们评论画品时所常引用的：“杨柳青木版年画味”之格调。

如《渔樵喜乐》，《闺房教子》、《大吉大利》、《福禄寿三星》、《寿星》等，均为均衡式构图，以自由组合的格式，不求对称，只求构图、造型均衡平稳，韵律感强，自由生动。

《黄鹤楼》、《游西湖》、《大吉大利》、《马上封侯》、《寿星》等，都属单色（黑）线版，这些画虽无色彩晕染，却以流畅有力、或粗或细、或浓或淡的线条为特色，加以黑、白、灰的区分，给人以单纯、朴素、干练的美感。

上面两百多种名称的图案是传统纹样，这也是当今“西兰卡普”供选择传承的文化基因。今天在红火的旅游市场里与之匹配的现代图案的内容多以自然风光为题材，如三峡风景、张家界风光、武陵胜境、土家风光、土家风情、月是故乡明、土家吊脚楼等。另一类是反映本土风俗人情的题材，如土家摆手舞、土家女儿会、茅古斯、姐妹情、土家少女、土家乐、土苗服饰、娶亲、赶场、喜相连、放鹅女、土家妹、二人吹笛、牛头、白虎、福字（男女跳舞）、观音坐莲、寿星、骏马、吉庆有余、打鼓等。中南民族大学马振博士把这上百种新型现代图案分为四大类，即旅游风光类、民俗类、吉祥字画类、时尚类。如《武陵胜境——张家界》《魅力湘西》等属于旅游风光类。湖北来凤唐洪祥主任设计制作的《土家女儿会》以及壁挂《摆手舞》《舍巴节》等属于民俗类。《百寿图》《福字图》属吉祥字画类。时尚类如叶水云创作的《人类和平进步》，又如来凤“满妹”土家民间传统工艺品贸易有限公司推出北京奥运会期间的奥运吉祥物《贝贝》《晶晶》《欢欢》《迎迎》《妮妮》等，主要是紧跟时代步伐，利用织锦的基础，借鉴外来文化符号新创造而成的图案。

元代以文字装饰织物的风气很盛。文字出现在织物上的历史非常悠久，汉代的云气动物纹锦中常常穿插铭文，成了汉代织锦的一大特色。中国的汉字是世界上最古老的文字之一，也是使用人数最多的一种文字。李泽厚先生将中国的汉字喻作“线的艺术”，认为汉字是中国独有的艺术部类和审美对象。一个字表现的不只是一个或一种现象，也经常是一类事实或过程，还包括主观的意味、要求和期望。李泽厚先生称其以净化了的线条美，表现和表达种种形体姿势、情感意兴和气势力量。应用在织物上最常见的汉字就是“寿、喜、福”等。最典型的一件织物就是山东邹城出土的驼色织成绫福寿巾：左右织出卷草，上下织出交错的小矩形。上部中央织一寿星，下有龟驮灵芝，左为鹤及“金玉满堂”字样，右为鹿及“福山寿海”字样。下部织出六行四十二字的《喜春来》词一首，其文为：“右词寄喜春来，敬愿祝南山之寿。绞绡色，胜秋霜，莹祥质光。凝皎月明，金童玉女，称纤擎香。又整宜献老人星。”寿巾以文配图、图文并茂，突出吉祥寓意。

首先，壮锦中众多以寿为主题的纹饰，既体现了人们对长寿的渴望与生命的热爱，又反映着壮族人民尊老敬老的习俗文化，对整个社会的孝道具有一定的教化作用。壮锦纹饰的花纹中以菊花纹较为常见，原因就是菊花是寿花，象征长寿。如下图的两幅菊花纹壮锦，以不同颜色的回形纹为骨架，在骨架内添加颜色各异、花瓣各异的菊花，给人一种祥和之美。两幅壮锦在同中求异，体现了壮锦纹饰丰富多彩的表现手法。在以寿为主题的纹饰中，万寿花纹、寿星花纹、福禄寿喜纹最为常见，也历史悠久，影响深远。下图的这幅万寿花壮锦，在浅蓝色的回形纹内，五彩缤纷的寿字纹与金黄的菊花纹交错出现，极有节奏的动感与韵律。下图的福禄寿喜壮锦镜框表现了传统的福禄寿喜，吉祥元素有凤、葫芦、桃子等。福就是生活幸福；禄是高官厚禄；喜是喜气洋洋。寿为寿星。常见的图案一般为南极仙翁拄着拐杖，上面有葫芦与仙桃等象征长寿的神物。总之，以Raiz fanh souh duj va（万寿纹）为主题的纹饰较为普遍。

马山县等地的壮人还认为公鸡能使人增寿。人们在给老人做寿旦时，便跳着“金鸡舞”迎接宾客，向寿星祝寿。在宾客光临时，主家便派一人出来跳金鸡舞作迎客礼仪。宾客中同时也会有一个人出来跳金鸡舞，表示祝贺。主客舞蹈者在长笛与唢呐的伴奏下，互相对舞，做金鸡独立的造型，舞蹈欢快热烈，造成节日的气氛。

与杨柳青年画相比较而言，桃花坞木刻年画的艺术特色是一版一色，线条劲健、构图丰满、色彩鲜艳、造型夸张，具有强烈的地域特色。从现存的作品来看，早期的桃花坞木刻年画风格较为雅致，在处理仕女、风景、花卉等题材时，多采用传统的立轴和册页的构图形成。在画面的处理上，也可以明显看出受到宋代院体画、明代文人画的影响。清康熙、乾隆年间，由于众多文人雅士参与到年画的创作当中来，因此清雅细秀、构图复杂是这一时期桃花坞木刻年画的主要特色。仕女娃娃和世俗风景类在艺术特色上尤其具有独创性，具体表现在两个方面：一是仿古，这一时期的年画创作，无论是在题材选择还是色彩运用、手法处理上，均悉心摹仿宋、元、明以来中国传统绘画作品风格，继承发展了中国卷轴画的传统形式，创作出一种别具匠心的木刻风格，如《寿星图》、《美女图》等；二是“仿泰西笔法”，清康熙、乾隆年间，桃花坞木刻年画在技法创作中最引人注目的一点就是“仿泰西笔法”。工匠在创作年画过程中，大胆借鉴西方绘画中的焦点透视和明暗对照原理，将西洋铜版画的艺术特色融入到桃花坞木刻年画创作中，以木刻版画的独特技法和形式表现西洋绘画的特征。这种融入西方绘画风格创作出来的年画，与传统年画相比较而言，往往在线条排列上细密匀正，强调透视，讲究明暗。如乾隆年间创作的《姑苏万年桥图》便是明显一例。该图将万年桥画于上部，桥上人来人往，桥下舟楫往返，其间穿插了龙舟竞渡的热闹情节，河两岸及城内大街两旁，市肆林立，包括绸缎、酱园、酒坊、冶坊等商业手工业，都不厌其烦地作了细致描绘，生动地画出了“姑苏城外锦成堆，商贾肩摩云集来”的盛况。作者在创作中利用西方绘画的透视原理，整个画面以固定视角出发，远近层次井然，人物比例近大远小，重在表现建筑风貌，使画面中所有景物在同一个空间中得到了有机安排，俨然一副西洋风景版画。这类模仿西洋铜版雕刻风格的作品在当时还出现了不少，如《陶朱致富图》、《西湖十景》、《山塘普济桥》、《百子图》、《三美人图》等。这类年画在人物面部、衣纹、树石、房屋、动物的羽毛等方面均用明暗来表现，有的甚至在画面开头就直截题明“法泰西笔法”、“仿泰西笔法”、“仿泰西笔意”。

中国人认为『五福寿为先』，寿乃第一福。所以，寿星是家家户户欢迎的吉祥神，每逢过年或祝寿，总会挂上《寿星图》，供寿星像。明代以后，硕大的脑门、鹤发童颜、大耳短躯、面目慈祥的寿星形象才固定下来。此图画八仙，分作吹笛、打拍板、拱揖、戏桃等载歌载舞状，围绕南极仙翁来庆寿。此图的中心是一位端坐的寿星，左手执如意，右手扶鹿，寿星左边相对而坐的是『和合二仙』，画的下部环立着八仙，天上有红日高照，祥云缭绕，地上是瑞石和灵芝，左侧生长着松树和桃树。图画上部的一段文字是：『汉孝文皇帝壬戌元年，右丞相周勃立石，南极章，鸿蒙肇判，南极储精，乾坤同久，曰为寿星，人间显像，锡庆可徵，愿我圣皇，安享遐龄，庶兹天下，永保清宁。万历念伍年仲秋吉旦』，共68字。在画幅的周围，装饰着各种写法的『寿』字，寓有百寿之意。这幅画是先用木版印下墨线，然后用笔着色，画上有红、蓝、白、青、绿、淡绿、黑等颜色。这幅画印有具体年代（万历二十五年•1597年），在我国年画史上占有重要地位。从这幅画可看出，我国木版年画发展的脉络，先是出现墨线填彩，然后再发展到短版套色。此图流传到日本，被日本刊《支那古版画图录》收录，被认为是现存最早的桃花坞木版年画之一，但有学者认为可能是稍晚一些时候翻刻的。