最后轮到人去显示技能。当他走出茅屋时，龙雷虎还朝他轻蔑地笑笑。可是，当人用火石击出火花点着火草，然后引燃茅屋四周枯草干柴时，风助火势，烈焰浓烟把坐在茅屋中的龙雷虎逼到死亡的边缘而纷纷挣扎逃窜。原来不可一世的蛟龙“火烧皮，龙鳞脱落。一片片，黑中带红。周身烫，头尾疼痛。叹一声，跳进海中。”自恃技高的老虎，皮毛被烧得斑斑点点，焦头烂额，恼羞成怒，奔进高山森林中。那母头雷周身被烧得紫红刺痛，再也见不到昔日威风模样，又气又急之下，腾空怒吼，纵身飞往云中。人凭借火的威力击败了三位对手，成了主宰世界的主人。

哈密地区维吾尔族坎肩料一般为大红、紫红、黑色平绒及锻料。针法上多用于盘金银绣，也有全绣。形状与短袄相似，只缺两袖，有开襟、大襟两种。领周、大襟饰以三道花边，前襟亦饰云头如意纹图案。

如果说花腰彝刺绣是云南刺绣的一朵奇葩的话，那广南壮族刺绣便是云南刺绣的又一珍品。笔者认为两者可并称为云南刺绣的代表性佳作。但是由于历史、地理、人文等诸多原因，花腰彝刺绣与广南壮族刺绣也显现出了一定的差异性。彝族花腰地处高原山区，生活条件相对落后，但民族风情浓郁，个性张扬且活泼，花腰姑娘们敢于用跳跃的色彩抒发自己的情感。一件绣品的成功与否取决于花口绣的是否规整，花朵绣的是否平整，用色是否艳丽奔放，针脚是否圆润统一。这也是衡量一个姑娘聪明或愚笨，能否嫁个好人家的标尺。其刺绣在题材上则与日常的生活、耕作、风俗、历史、宗教、图腾崇拜密不可分。地处文山广南地区的壮族刺绣，当地依山傍水的地域特色滋养了刺绣艺人的性情，再加之在长期种植水稻的过程中酝酿出温和的性格和细腻的心思，服饰的造型、图样和色彩无不渗透着女性的阴柔气质与灵动之美。充分体现图式构形的流动与阴柔美感，即便是抽象写意的几何纹，经由重复组构，也会富于节奏韵律，灵动生姿。刺绣的精美程度，花样的配色好看与否更是衡量一个女性能干与否和在家中地位的标尺，广南的壮族妇女空闲时会精心绣制身上的“装备”，到节日时穿出去与自己的姐妹朋友们一起“比美”，谁绣制得最精细，图案最好看，谁就被认为是最能干。其刺绣在题材上与青蛙崇拜、生殖崇拜、太阳崇拜，三元崇拜有关，如“云水纹（群龙舞云纹）”、“乾坤孕蛙图”、“蛙云纹”、“四鱼绕阳纹”、“拼花纹”和“几何自由纹”等，意在崇尚生命，歌颂情爱，期盼子孙繁衍昌盛等。在刺绣区域上，彝族花腰刺绣遍布全身的每个部件，还包括婴儿背被，四弦琴带子等，而广南刺绣体现在服饰上的较少，以蓝黑青衣为主，仅在腰带上有少许点缀，多数体现在婴儿背被和绣花鞋上。在用线上，广南刺绣用的是花线（棉质）、金线居多，绣出的纹样有渐变效果，少用或几乎不用丝线，而花腰彝多是釆用丝线，伴有少许的毛线和丝光线。在技法上，花腰彝刺绣以平绣、锁花、依该（彝语发音）、狗牙绣、挑花、裹花等为主，而广南刺绣是以平绣、扣绣、剪贴绣、包贴绣、拋绣为主。在拼贴方式上，虽然两者都是先绣成小片再拼合成大片，但广南刺绣更多是运用“镶边拼接”的方法，即每小块的边用白色棉布包裹缝制好（也叫锁边），然后再把各块安放在相应的位置拼合起来，从背面用藏针法连接固定，包裹的白边正面卷凸起有0.3厘米左右的厚度。用色上，彝族花腰和广南壮族都尚黑，上述已提及彝族尚黑，尼苏花腰彝，其“尼”之意即为黑色，与古时彝族的族称“夷”（古音读“尼”）读音完全相同。而黑色在壮民的心目中更是庄重、严肃的象征。壮族习俗以黑为贵，把黑衣、黑裙、黑裤、黑头巾作为礼服，只有在参加婚礼、做客、赴宴、盛大节日、宗教祭祀等重大场合，人们才穿上黑色盛装。如今在某些偏僻的壮乡村寨，姑娘出嫁还是着黑衣、黑裤，打黑伞，穿黑鞋，外婆送给外孙女的结婚礼物中必有一条黑布。连新娘怀孕也要穿上出嫁时的黑衣裤，表示有喜了。儿女双全的长寿老人去世，送殡的人均穿白衣，但绑棺材的布却是黑色的，表示这个老人有福。甚至那坡有“黑衣壮”，头戴黑头帕，身穿黑衣、黑裤、黑裙，脚着黑鞋，以黑色为族群标志。其他颜色的运用上，彝族花腰刺绣常用紫红、玫瑰、大红、朱红、橘红、桃红为基调，而间以小面积的群青、湖蓝、粉绿、淡青，显得格外热闹，而广南刺绣用色则偏粉、偏素。

鲜红硕大的牡丹几乎要从花篮中央一跃而出，花瓣层次分明，由浅入深，脉纹以拱花凸起，充满立体感，簇拥在点点绿叶之中，显得格外娇艳，在系着飘逸丝带的提梁之下，颇有新娘坐花轿的华丽，令人心生喜悦。左边的碧桃紫红细小，右边旁逸斜出的木笔花使得整个花篮在分量和颜色上都达到平衡。

施洞式服饰分布在施洞、平兆、老电、黄泡、良田、景孝、四新、五河、宝贡、坝场及施秉县交界的乡镇，俗称“河边苗”。女装讲究发式，常用几束假发掺以真发挽罾，罾两边挽成两圆圈，称为“鹰眼髻”。右边横插一根龙头形银簪，髻内插有银钎或银花。便装以红、绿、蓝、白、青等棉纱掺丝线织成长方形花格布折成宽6厘米帕包头，发髻和梳子均露在外。盛装不围头巾而围银花带。银花带以银子打成螳螂、蝴蝶或马等立体纹样，然后编结成形，钉在一块白布上，插银凤、银角，佩银耳环、耳柱。上装为大领交襟短服，前摆长后摆短，袖、襟、肩有刺绣纹饰，花色有红、蓝两种。装饰工艺以破线绣为主，根据绣花色调又分为“亮衣”和“暗衣”两大类。便装以蓝色居多，并以深蓝色纹样为主，适当以褐、紫红、黑等色与花纹镶饰，这种服饰当地苗语称为“欧啥”（意为暗衣）。暗衣主要以纹饰内容区分不同年龄层，年轻者多以神话人物、龙、蝴蝶为主体图纹，中、老年者则力求朴素、淡雅，多为简单的几何形图纹。盛装喜用红色作花饰，即以朱红色为主，在花纹的一些小角上或边缘外用粉绿、淡黄、白、深蓝和紫红或玫瑰红等色配饰，当地称之为“欧涛”（意为“亮衣”）。亮衣的衣袖纹饰丰富多样，以龙纹为主体，搭配蝴蝶、鸟和神话人物，搭配银饰成为头等盛装，除了节日喜庆或婚礼以外，平时极少穿戴。穿戴银衣时下装需搭配褶裙，裙下穿鞋及长袜，不用裹腿。常服多穿长裤，在前后各围一张织满花纹的围裙帕。盛装穿百褶裙，裙身分为上下两段，下段短并用夹层，打折与上不一致，上下段连接处镶嵌锡片，并用深红色丝线插围一路，裙质硬，色亮无花，长齐小腿。该式亦为苗装中银饰最多的服饰之一。穿着盛装时，成年女子髻上插有银角和各种造型的簪、钗和银花；颈、胸部佩戴麻花形项圈、半月形压领、8字形银链；手戴龙纹、竹节、蜈蚣等造型的手镯，显得华丽而丰盛。

绒织物面含有绒毛或绒圈，织物保暖性强，绒面厚软又有弹性，具有皮毛般的性能，常用做冬季服饰面料。起绒织物的组织结构完全不同于普通平面织物，绒织物可分为经线起绒和纬线起绒两种，传统的起绒织物则均为经线起绒。织造时经线分为绒经和地经两组，地经与地纬一般都是以四枚经面斜纹交织，也称底板组织。在绒地妆花品种上需再加一组特结经（门丝）用于对纹纬的固结。不管是素绒织物还是花绒织物，织物面必有立绒或绒圈，立绒或绒圈的产生完全依赖于起绒杆。起绒杆也称假织纬，过去用竹子材料削成细杆，后期用钢丝来代:替，其直径的粗细决定绒圈的大小或绒毛的长短。织造时绒经包围硬质的起绒杆浮于织物面，地纬与地经交织形成地组织。漳绒属素织，织造时正面向上，在漳绒起绒杆上的绒经距织口一定距离后要全部割断，面形成立绒。雕花绒又称雕花天鹅绒，双经素织不需提花织造，与漳绒地组织相似。不同的是，雕花绒不在机上割绒，而要在整匹织好后下机，置于“绒绷”（雕花架）上进行雕花，割断部分绒圈，形成立绒。立绒处是丝纤维的横截面，颜色较深；绒圈处是丝纤维的面，颜色稍淡，以形成花地色差来现图案艺术。雕花前用绘有图案的纸样（图案部位带有针孔）覆盖在织物一定部位上进行扑粉，雕花则以此粉痕进行，雕花后抽出起绒杆，雕花处有立绒，不雕花处为绒圈，雕花有正雕和反雕两种，其中以绒毛显花绒圈为地的雕法称为正雕，以绒圈显花绒毛显地的品种称为反雕。雕花绒的传统图案大多是团龙、团凤、蟠桃如意、五福捧寿等，织物以黑、蓝、紫红、墨绿、桂圆黄、古铜等深色为主，古朴典雅。雕花线常用做高级服装面料，也可制成台毯、靠垫、沙发套、窗帘、帷幕等，如桂黄色地牡丹纹雕花天鹅绒靠垫。

排瑶至今仍保持着古老的蜡染和刺绣工艺，这是瑶族特有的传统文化。所染所绣的花纹，力求在经纬规律的可能范围内，保留写实的形象，并用几何形花纹图案抽象地表现出来。各排绣纹虽无统一格式，但布局大多为三角或斜方形的单独纹样，连续对称完成。纹样有条纹、波纹、方块纹、锯齿纹、人字纹。行行细花密针，常用大红、桃红、紫红等暖色作主色，间以黄、白、绿、黑等色陪衬。史籍云：瑶民“好五色衣”，“衣斑斓布葛”，实为染绣之花纹，并非整套衣衫皆“斑斓”。

在苗绣服饰中红色是使用频率最高的颜色，它代表着青春、生命，是吉祥如意的象征。在以红色为主色调的刺绣服饰中，基调偏暖，会使用一定面积的正红色辅以玫红、柠檬黄或白色作为渐变色，绿色、紫色、浅蓝小面积点缀于次要花纹及边缘以平衡画面，使画面不至于太过于火气，也使画面更加和谐。这种鲜亮、明快的色彩多用于少女以及儿童。以蓝色为主题的刺绣服饰中深蓝、紫色的使用比重较大，会配以黑色和红色，小面积使用白色点缀。多用于已婚妇女和男性。所以在苗家也有亮衣和暗衣之分。苗家用色主要有青、红、黄、黑、白五色，古时称为五色。这五种颜色相互调和的颜色称为间色，如：大红、玫红、粉红、橙色、紫红、紫色、草绿、湖蓝、钴蓝、天蓝等，配色丰富多彩，苗人希望以配色结构的变化来表现生命经验的形式，以软硬适中的搭配来支撑着苗人千百年建立起的内心世界。

围裙，具有创意的哈密维吾尔族妇女在围裙上，尤其是在枣红、紫红、黑、灰色丝绒布制成的围裙胸口与下方绣出哈密牡丹花、荷花、莲花等花卉图案，使其更加具有浓厚的民族特色。随着对围裙的装饰，慢慢地也开始对厨房及闺房用具进行装饰美化，比如说，茶壶套、茶壶垫、壶把手、纸巾盒等等。

粉色的花绣好掺针绣以后用中粉绣线再绣几针直线，使粉花更加生动逼真；画面下端的深粉花在晕色后再分别坝上几针紫红绣线和浅白粉绣线，更使花朵增加了几分姿色

粉色的花绣好掺针绣以后用中粉绣线再绣几针直线，使粉花更加生动逼真；画面下端的深粉花在晕色后再分别坝上几针紫红绣线和浅白粉绣线，更使花朵增加了几分姿色（见图二)。

叠针绣是掺针绣的发展。掺针绣晕色线绣好以后，在它的一端用深色的线坝几针长线，会起到厚重别致的刺绣效果。京绣刺绣蝴蝶翅膀往往在掺针绣的基础上绣几根长直线，但是坝的绣花线颜色一定要用对比色或较深的颜色为好。蝴蝶的翅膀在掺针绣绣好以后，用两根深色的线在翅膀的顶端再绣两针，以达到更加丰富的肌理效果。粉色的花绣好掺针绣以后用中粉绣线再绣几针直线，使粉花更加生动逼真；画面下端的深粉花在晕色后再分别坝上几针紫红绣线和浅白粉绣线，更使花朵增加了几分姿色。

春秋战国时期，织物色彩主要为朱红、紫红、黄、浅褐、黑色，从出土丝织物中可以看到此时期的色彩古朴而富丽。

女装：以贵州台江县、剑河县、雷山县、凯里市、黄平县、施秉县交界的乡镇，为流行中心区域，即以清水江沿岸为中心区域苗族女装，便装以红、绿、蓝、白、青等棉纱掺丝线织成长方形花格布折成宽6厘米帕包头，发髻和梳子均露在外。盛装不围头巾而围银花带。银花带以银子打成螳螂、蝴蝶或马等立体纹样，然后编结成形，钉在一块白布上，插银凤、银角，佩银耳环、耳柱。该服饰的特点为上装为大斜襟中长衣服，前摆长后摆短，衣领后拖，似日本和服。袖、襟、肩有刺绣纹饰，刺绣技法多样，刺绣工艺精湛，花色有红、蓝两种。便装以蓝色居多，并以深蓝色纹样为主，适当以褐、紫红和黑等色与花纹镶饰。盛装喜用红色作花饰，即以朱红色为主，在花纹的一些小角上或边缘外用粉绿、淡黄、白、深蓝和紫红或玫瑰红等色配饰。常服多穿长裤，在前后各围一张织满花纹的围裙帕。又如台江革一式的苗族女装，上装为大领交襟半体衣，长盖臀。衣料多为自染绛色斗纹布或绸缎。衣的前襟略长于后摆，穿时交襟拉齐。袖子宽大有花纹，穿时袖口挽折，衣前襟有一条宽约10厘米的织花或刺绣花带装饰，一直延伸向后背绕过衣领，领向后倾斜。常服穿素裙，盛装穿裙脚有一圈约7厘米宽的织花饰边的多褶花裙，裙长过小腿肚。冬季裹腿，腿巾为藏青色。

哈密维吾尔传统服饰中的坎肩，一般为女子所穿面料大都为大红、紫红、靛蓝锦缎料，用棉布衬里。形制为立领，有假领帔、琵琶襟。衣长到腰部，左右两侧有开衩和不开衩两种，套在长袍或短袄外面即保暖又显华贵

吐鲁番地区维吾尔族妇女喜欢穿绣花坎肩，坎肩布料一般为大红、紫红、

色彩采用红、紫红、深红、绿、淡绿、群青、中黄搭配而成，明度接近，色相对比。

该产品图案以花、叶、藤等为素材；以中心纹样为主，按上下、左右对称的形式构图；色彩主要以普红、浅红、朱红、紫红、中黄、果绿、群青等为主，底布为黑色；图案的色彩明度、纯度高，底布的色彩明度低，对比强烈，主题突出。整个绣品用色丰富，既对比又协调，体现了典型的羌绣传统配色形式。针法根据纹样灵活运用。围腰纹样以齐针绣为主，配以扣针绣、锁边绣，腰带用撇绣针法完成。