1962年，王树村先生在梁平屏锦对梁平年画的发展、工艺、艺人工匠进行调查，搜集了大量珍贵的资料。20世纪80年代初，梁平县文化部门和文艺工作者，也开始对梁平老木版年画进行搜集、整理、研究和创新工作。王树村与高文较早对梁平年画进行了专门论述，近来的讨论还见于吴本新《三峡民间美术瑰丽的奇葩——重庆梁平年画》黄作林、刘勇的《梁平木版年画概述》等文章。有关梁平年画的图册，可见于《梁平木版年画》《中国木版年画集成•梁平卷》《重庆中国三峡博物馆藏文物选萃-年画》等书。

与专著也随之出版，如《绵竹年画》《绵竹年画精品集》《绵竹木版年画》《中国木版年画集成・绵竹卷》《中国绵竹年画》《海内外遗珍：世界各地散藏传统绵竹年画》《中国绵竹年画研究》《中国传统绵竹年画精选》《绵竹年画》等

早期对于夹江年画的收集与研究，以王树村先生为代表。而新近面世的、重庆中国三峡博物馆收藏的一批夹江年画，保存完好，品质尤佳。特别是新发现的“董大兴荣”的《武官执鸟》、“杨汉章”的《五子登科》、“干长泰”的《神荼、郁垒》等作品，更是弥足珍贵。此外，《中国木版年画集成•拾零卷》也收录了几件产自夹江的年画作品。

总体而言，夹江年画构图饱满、造型质朴、线条粗犷，设色古雅、明快，风格沉厚，具有浓郁的乡土气息和地方特色。

纵观绵竹年画艺术，虽不可一概而论，但仍可见其富丽、质朴的总体风格以及浓郁的地方特色。其中“门神”构图完整、饱满，人物造型夸张、变形，线条舒柔、流畅，色彩艳丽、明快。“斗方”或“画条”以构思巧妙取胜，作品能够抓住故事的关节，将情节巧妙地传达出来。画“仕女”则突出表现女子绮丽秀雅的韵致，画风清新、自然。而大部分的“案子”则以渲染祭祀的氛围为主，画风端严、肃穆。至于拓印的“黑货”，包括部分手绘年画，则以其完美的造型、高质量的线条、古雅的风采，使人折服。

总体而言，梁平年画“既不同于杨柳青的典雅细腻，又异于绵竹的鲜亮浓艳，而独自表现出一种粗犷野俗、浑厚凝重的原朴之美，具有重庆山区农民那种淳朴敦厚气质”。关于梁平的戏曲年画，王树村先生对一件名为《盗令出关》的年画情有独钟，认为其“在构图上、色彩处理上异常简练明快，表现出梁平年画少有的柔丽性。不多的几根线条高度概括其神韵，少量的几个色块显得单纯、清爽，大胆舍去多余的东西，留下大量空白而不显单调”，达到了“增之一分嫌多，减之一分嫌少”的艺术境界。以笔者所见，梁平年画中的门神最为精彩，具有一种雄健的魄力和风格。

梁平年画可以分为水货、托货、清章、花笺四类。“水货”的印刷最为精致，又分为水全（整张纸）与水两（半张纸）两种规格，印版多达十三套，且勾金描银，富丽堂皇，是梁平年画的高等品。“托货”约六至九套版，相对简略，单纯质朴，更具乡土气息，属中等品。根据大小尺寸的不同，亦分为托全（全张纸）、托半（半张纸）、托两（四分之一张纸）。“清章”多为单幅门画，幅面不大，形式活泼，内容多是门神和戏曲故事、神话传说等。印刷简单，价格低廉。“花笺”以横幅居多，由各种吉祥图案组成，也称“横条”，就是人们通常说的“窗格画”。采用的是窗格子嵌字的传统手法，巧妙地将民间吉祥用语与图案结合，以年画的形式表现出来。

绵竹年画在发展过程中，涌现出许多著名的年画作坊，如“傅兴发”“云鹤斋”“曾发皓”等。这些作坊的产品都各有所长：“傅兴发”刻印的门神做工精致，色彩鲜艳，眉目生动，富有神采；“云鹤斋”的木版雕工精细，拓片古朴高雅，素有盛誉；“曾发皓”的清水大袍自成一派，享誉一时。

年画艺术的发展与刷印术的发展不可分割。与印刷密切相关的是纸张，川北的绵竹、川南的夹江以及重庆的梁平素被称为蜀中三大“竹纸之乡”，也是巴蜀文化的雕版印刷基地。不无巧合的是，四川、重庆地区的民间年画生产也主要集中在这三个地区。

夹江县地处四川省西南青衣江畔，成都以南百余公里，乐山东北30公里，属乐山市。夹江是四川通往雅安至西藏的交通要道，顺青衣江而下可至乐山，再到宜宾、重庆，交通十分发达。夹江生产竹子，并以“竹料手工造纸”著名，被称为“蜀纸之乡”。夹江的年画也随着竹纸的远销而被带到其他的地区。

梁平县位于重庆市东北部，处于群山之中，盛产竹子，素有“百里竹海”之称。北宋时这里就成为著名的竹纸生产基地，明清时的梁平几乎形成了“家家抄纸、户户染色”的局面。

1949年以后，同样经历了“文革”冲击的梁平年画遭到空前浩劫，一直到20世纪80年代初梁平年画才逐渐受到公正的对待，研究和生产得以恢复。

1949年以后，国家开始对濒于绝境的绵竹年画进行抢救、扶持。尤其在20世纪60年代初，四川省文化、出版部门组织美术工作者及年画老艺人对绵竹年画进行全面的调查、发掘、收集、整理，并在成都、北京两地举办展览。1964年，“绵竹木版年画社”和“绵竹年画研究会”成立。而随后的“四清运动”和“文化大革命”，则让绵竹年画再次蒙难，年画社解散，艺人也被遣散。“文革”结束后，绵竹年画的抢救和保护工作又重新开始，恢复“绵竹木版年画社”，成立“绵竹木版年画研究会”。1993年，经省政府同意，建立了绵竹年画博物馆。

民国以降，兵荒马乱，交通阻隔，外地来绵竹购买年画者急剧减少，加之当地土匪豪强横行，绵竹地区的年画产业日趋衰落。1931年后的景况更加凋敝，作坊倒闭，刻工改行，画师流落他乡，绵竹年画几乎被摧毁殆尽。

黄瑞鹄（1866—1938），绵竹城关人，擅作人物，精于写实。他作品的特点是具有地方特色与生活情趣，当时的画商都争相聘请他绘制年画稿样。留存至今的代表作是长达6米的《迎春图》长卷，全图分迎春、报春、游街、打春四个部分，共画各行各业的人物400多个，生动而形象地表现了清末绵竹城内庆贺立春的节日风俗，具有相当高的历史价值和艺术价值。

何青山（1918—1994），绵竹清道镇（今属孝德镇）人，以绘制“清水大袍”著名。他全家四代二十余口人组成年画作坊，进行彩绘流水作业，坚持手绘门神的传统技巧，产品颇受欢迎，常常供不应求。

姚春荣（1899—1995），女，绵竹城关人。她出生于年画世家，自幼的耳濡目染及长期实践，使其掌握了纯熟的彩绘技巧。她长于斗方的绘制，所作仕女生动传神，呼之欲出。

每年农历九月，作坊就开工刷印门神。冬至前后，远近各地买画客商云集屏锦铺，至腊月初商旅车马才四方散去。除此之外，屏锦本地人也会肩挑年画前往陕西、贵州、云南沿途贩卖。一些年画作坊老板还在上海、汉口、沙市、宜昌等地设销售分庄，不少产品远销全国各地及东南亚一带，甚至法国、苏联等多个国家和地区。

夹江年画除在本地销售外，主要供应那些专门经营年画的各地画商。他们不仅将年画行销省内外，还远销云南、贵州和康藏地区，甚至东南亚各国，年销量达四五百万份。

据《绵竹县志》载：“竹纸之利，仰给者，数万家犹不足，则印为书籍，制为桃符，画为五彩神荼郁垒，点缀年景。商贩远自陕、甘、滇、黔，裹银币来市易，仲冬则接踵城南，购运者遍于五道百五十余县。”从中可见绵竹造纸与年画的密切关系，也可见绵竹画业曾经的盛况。

本文以现有的研究成果为基础，分别介绍了这三个地区年画发展的历史与风俗、技艺与风格、体裁与题材、作坊与艺人等方面，详略程度则根据具体情况而有所不同。

四川地区从唐代中期以后就画手云集，绘画创作非常活跃，正如南宋邓椿云：“蜀虽僻远，而画手独多于四方。”宋代学者赵抃在《成都古今集记》中记载了成都的“十二月市”，其中第十二月即为“桃符市”。据此，学者推测北宋时代的成都附近已有年画作坊。三地所生产的年画均历史悠久，但风格各有特点，可谓异彩纷呈。并且，由于地理上的特殊原因，四川、重庆地区的年画风格受外地影响不大，保存了不少古代蜀中绘画特色。

从概念上讲，“木版年画”属于“民俗版画”，并且是其中最大的一宗。中国版画的历史非常悠久，被认为是世界上版画出现最早的国家。一般认为，大约在隋唐时期，木刻雕版印刷的产生与佛教广播教义的实际用途，催生了最早的版画作品——佛教版画（或称佛经版画）。唐代版画最为人所熟知的，要属现藏伦敦大英博物馆的一件《金刚般若波罗蜜经》卷首画。此木刻经卷是英籍匈牙利人斯坦因（Sir Aurel Stein）于1900年在敦煌藏经洞发现的，经、图皆保存完好，卷末有唐“咸通九年”（868年）的刊记。斯坦因认为这件版画作品表现出了“完美的技术”。此类作品后来屡有发现，如1944年在四川成都市望江楼附近的唐墓中出土的梵文《陀罗尼经咒图》。印本中间刻有六臂菩萨像，像外四边刻十多行梵文经咒，外边为连续的佛手和菩萨等。而在框外右边“成都府成都县□龙池坊□□□近卞□□印卖咒本□□□……”的刊记，更是极其难得的版画史材料。成都于唐至德二年（757年）设府，据此可知，当时成都已有私家雕版印刷作坊。2000年3月在西安又出土了一件梵文《陀罗尼经咒图》，形式与望江楼所出经咒极为相似，右侧刻有“成都府浣花溪报恩寺□□生敬造此印施”，亦为成都改称府后所刻。由此可推知四川成都早在唐代已经成为佛教版画的印刷中心。

夹江的门神有两种，一为纯手工绘制，一为木版套印。前者即所谓“画工门神”，全作手绘，画幅大、工序繁，技巧高超，价格也较为昂贵。后者即所谓“黄丹门神”，由章丹、木红、槐黄、佛青四种矿、植物颜料印制而成。此类门神年画遇到阴雨天气颜色更显鲜明，山区人民以为夹江的门神能逐鬼魅山魈，故颇受欢迎。

饰，次印黄色，再依次套印其他各色，色版多则八套，少也有四套颜色。颜料的制作非常讲究，主要颜色有黄、丹、紫、绿、蓝、黑，均为植物和矿物色加工而成，虽经风吹日晒也久不褪色。

从事年画生产的艺人，农忙时经营农业生产，闲时则购买纸张、研制颜料、雕刻画版，做制作年画的准备。秋收后，即开始年画的印制。小的作坊，全家人一起出动，大的作坊要雇请三五个或七八个伙计，一直要忙到腊月底。董大兴荣、董大长顺几家大的年画作坊，一年四季都在印画。

“喜庆吉祥”类年画，反映了人们对连生贵子、平安如意、金榜题名、升官发财等美好生活的希望，如《麒麟送子》《加官晋爵》《和气致祥》《财源涌进》等。

“故事年画”，包括戏曲故事、神话传说和历史故事，如《盗令出关》《踏伞》《刀笔误》《老鼠嫁女》《钟馗嫁妹》《西湖借伞》《花园赠珠》《独占花魁》《小放牛》等。尤其是梁平的戏曲年画，“仍保存了早期戏曲演出的风貌”。

2.注重年画不同时代的变化和发展，对其背后的民俗文化内涵、审美意蕴、艺术成就和历史背景等，作出客观的交代。

大量绵竹年画产品，通过“坐商”和“行商”两种方式行销于世。设铺面的称“坐商”，不设铺面，流动经营的称“行商”。“行商”数量众多，将年画从蜀地销售到陕西、甘肃、青海、新疆、云南、贵州、湖南、广东、广西、新疆和港澳等地，甚至远销到印度、日本和东南亚各国。

中国社会民间生活的图像志

绵竹年画的体裁，可以分为门画、斗方、画条、案子、拓片等。题材则非常广泛，包括历史人物、戏曲故事、神话传说、民俗生活，祭祀神像等。下面以体裁为别，简述如下。

一、本书为《中国古版年画珍本•四川重庆卷》，主要收录了四川绵竹、夹江和重庆梁平三个年画产地的代表性作品。