杨柳青木版年画是天津文化的一张金名片。杨柳青木版年画的历史悠久，在北宋时期的《东京梦华录》中就被称为纸画。在明朝的《酌中志》就提到腊月贴画的风俗“每至腊月，繁盛之区支搭席棚，售卖画片，妇女儿童争购之，亦所以点缀年华也。”在清朝时期李光庭编写的《乡言解颐》一书中，描写新年十事中提到，在年节里有贴年画的习俗，而且还列举了多幅杨柳青木版年画作品，如《庄稼忙》、《孝顺图》等。反映了天津地区社会生活的世间百态，它的内容涉及政治、军事、社会、民俗、地理等诸多方面。杨柳青木版年画传播着天津地区的文化底蕴与文化根基，也承载着天津文化的传承与保护。早在2006年被国家评为首批国家级非物质文化遗产，它所具有的符号学传播价值是语言和文字所无法代替的。它所具有的符号学特性，有利于其借助不同的传播媒介传播。在元宵节的灯会上、高铁的宣传屏上、肯德基的橱窗上都可以看到杨柳青木版年画的身影，它作为天津的本土文化，已经成为了天津的名片。

年画协会是作坊与政府以及外界多种力量进行对话协商的中介机构，使单个作坊找到发出自己声音、提出利益诉求和谋求外联发展的渠道。协会和外地多家单位联合主办过多种展览。通过这些活动，年画及其代表性作坊在外地和外国的知名度和影响力不断扩大，杨柳青年画不仅成为天津的文化名片，还是中国文化的杰出代表。

在杨柳青年画的保护和发展中，年画协会还发挥了不可小觑的作用。年画协会吸收了主要的年画从业者，将单个的作坊集合起来，形成作坊与政府以及外界多种力量进行对话和协商的中介机构，使单个作坊找到发出自己的声音、提出利益诉求和谋求外联发展的渠道。协会和外地多家单位联合主办过多种展览和销售活动，使年画及其代表性作坊在外地和外国的知名度和影响力不断扩大，不仅成为天津的文化名片，还是中国文化的杰出代表。

荷包，因其体积较小也被称为“服饰小品”。不管贫穷富贵大家都离不开荷包，它的应用十分广泛，而这一类绣品保留下来的实物也非常多。实际上，它囊括的种类很多，其中包括荷包、香袋、香囊、槟榔袋、烟荷包、钱袋、扇套、眼镜套、表套、钥匙袋、火石袋、褡裢、名片盒等，它们既是存放随身携带的生活用品的工具，又是随身佩挂装饰的刺绣艺术品。所以，在清代，上至皇族国戚，下至平民百姓，每年都根据时令季节更改花样，绣制并佩带，同时也是赏赐、奉献、馈赠的礼物。在这一类绣品涉及的面比较广，其中荷包是相对来说应用比较多的一方面，用今天的话来讲当时就流行佩戴荷包。人们在华丽的衣裳上佩带这些小装饰犹如锦上添花，平添生气，在素淡的衣装上佩带这些小装饰犹如素地嵌宝，愈显得高雅不俗。

名片夹：名片古称为“刺”，递名片称为“投刺”。名片夹，即为装名片之物。

“姑苏版”是苏州传统版画的通称，主要品类有书籍插图、笺纸画谱和木版年画，因其作坊相对集中在苏州城内桃花坞一带，所以桃花坞就成了姑苏版画的名片，更为人所熟知。大约在清朝雍正、乾隆之际，苏州木版年画中出现了一类以西洋透视、光影、排线技法上版印制的版画新品，面世之后曾作为外销商品越洋传到日本，甚至辗转流入了欧洲。这类“洋风姑苏版”今天存世的数量已不多，但却是苏州吴门地区版画艺术兴衰的见证。收集研究这类洋风姑苏版以日本学者用力最多，在中国作此专题研究者相对较少，因而是值得去做的题目。张烨以研究传统木版画的专业眼光开始关注苏州的洋风版画作品，又勤于收集，系统整理，发现和探讨其中的问题，取得了喜人的成果。

为抢救、保护和继承桃花坞木版年画，2001年6月，苏州工艺美术局和苏州工艺美术职业技术学院联合向苏州市政府提出“关于桃花坞木刻年画社划转工作的请示”。2002年5月18日，桃花坞木刻年画社正式划归苏州工艺美术职业技术学院，设立重点科研项目及专项资金，搜集、整理和完善桃花坞木版年画的有关资料；利用教育平台优势，创办桃花坞木刻年画研修班并将桃花坞木版年画列入教学课程。这一举措不仅整体提升了民间艺人的文化修养，还培养了新一代的桃花坞木版年画接班人。2004年1月14日，国家邮政总局在苏州举办《桃花坞木版年画》邮票首发式，使桃花坞木版年画成为“国家名片”，扬名海内外。

20世纪70年代至今，创新的凤尾纱补花以其褪晕自然的色彩和圆润的拨花工艺，令人爱不释手，成为风靡欧美的京绣精品，成为京绣外销的一张名片。