有一次在闲谈时,我问他听说过“锦上添花”的成语吗？他笑了。他说那是文人想出来的。花上加花，美上加美，好上加好。虽然有的刺绣也在锦缎上绣花，但他们不了解织造，实际上多数云锦都是锦上添花，云锦的“地纹”和“主纹”（浮纹)，挑花本都是分别挑的，织造时再拼在一起。地纹多是小花或几何形花纹，细密匀整，如果单独织出来，其本身就是锦缎了。在地纹上加花，要疏朗粗大，生动得体,不就是“锦上添花”嘛！

彝族堆绣的工艺特点使其暂时不能实现机械化生产，因而纯手工的堆绣产品显得弥足珍贵。如一件小孩的裹被，绣制时间长达数年，并且绣品针法活泼，绣工精细、匀整，针脚细密，图案题材广泛、秀丽典雅、色彩和谐,物象造型生动、独具异彩、栩栩如生，具有鲜明的民族特色和较高的艺术价值。“彝族妇女们巧夺天工的技艺使这种古老的工艺在不断流变的历史长河中得以不断的发展,展现出一种美轮美奂、如梦似幻的意境美，也造就了具有浓郁彝族文化特色的霓裳华服”。在堆绣的创作过程中，体现着彝族纳苏人民的造物思想、审美情趣、文化内涵，而纯手工的表现，更凝聚了人的思想、意识和情感。在表现过程中，追求针脚的规整、规范、精致，真正的体现了“精益求精”的工匠精神。而刺绣的图案、色彩象征着纳苏人民对美好生活的追求、对幸福的期盼、对未来的祝愿，这些需求是正当的、良善的，因而又具有丰富的伦理思想。造物是为人的造物，堆绣满足了纳苏人民的现实需求，创造了一种理想化的生活方式和行为方式。研究堆绣的艺术特征，利于我们解读这种传统刺绣工艺的文化内涵，并展现其当代价值,使其在彝族地区的文化创意产业的发展中焕发出新的生命力。

上海刻印的灶王马有《定福宫》、《红面灶》和《赵军宫》。刷印作坊过去集中在城里旧校场。早期作坊是由苏州搬迁而来，如光绪年间开业的维兴香店，后改名义盛斋香纸店。上海民居屋小，大灶台者不多，故灶君纸马尺寸也小；其形式也不同于北方，神像上面没有刻印农民需要的“二十四节气表”，所以当年的灶王马如没有卖完，来年腊月还可再拿出来卖。这使得清代的画版及灶君纸马保留下来。现收集的上海灶君马有三种：一种是《定福宫》，画灶君捧圭独坐于神椅上，没有佛前五供之类的香案陈设。下有五个儿童在争夺一金盔，盖取“五子夺魁”吉祥之意。灶君背有项光，上有云头花饰如华盖，中有“定福宫”竖匾，两旁垂有双鱼金磬流苏，取意“吉庆有余”。此图以红色作底，黄、蓝二色套印，匀整对称，颇多图案韵味。

除了占大宗的戏曲年画外，山西年画亦有常见的门神门画、吉祥喜庆、小说故事、民俗生活、纸马等品类。门神门画除常见的武门神、文门神外，另有动物类的鸡、虎门画，更有颇为独特的馗头。武门神多为对刀、骑马等样式，人物有常见的秦叔宝、尉迟恭、赵云等。在人物形象刻画上，立刀的门神一般身穿重甲，手持大刀相向而立，横向夸张人体的比例，显得身材魁梧，颇有气势，犹如庙中彩塑。骑马门神多威风凛凛骑于马上，神情肃穆威严。山西武门神的面部通常为一花脸一红脸，不似常见的一花脸一净脸之门神形象，因而显得更有气势。武门神的画面构图匀整，线刻精细，无论勾线还是染色，概括性强，具有粗旷豪放的艺术风格。民间门神中除了威风的武门神外，还有一类求添吉祥喜庆之气的文门神。山西的文门神多为《五子登科》《五子夺魁》等内容，这和山西一带注重教育，希冀后世子孙能够取得功名、显耀门楣不无关系。和别地不同，山西的文门神多为红脸的福态天官造型，头戴翘头展幞，身着锦袍，观之顿觉喜气迎面。虎和鸡常作为动物门画被人们所贴用，这是因为虎为百兽之王，是威猛的象征，因此具有镇宅避邪之功。“虎”谐音“福”，在民俗中也被称为瑞兽，寓意福运临门。旧时，民间把老虎视为保护人们生活安宁的象征，用它来“镇宅避邪，消灾祛难”，祈求家庭的安康。而“鸡”与“吉”同音，寓意新春吉祥，加之鸡能食五毒，有趋利避害之功用，所以也被人们贴于门上。山西年画中的一幅童子骑鸡门画，与河南朱仙镇产的童子骑鸡门神造型、神态颇为相像，但在色彩表现上，山西年画更加鲜艳，对比强烈。山西门神的另一题材“馗头”亦颇具特色，贴挂钟馗用以辟邪在我国始于唐代，北宋时传至民间，山西、河南等地均有仅印制钟馗头部的年画，称为“馗头”。塑造的馗头形象多戴判官软翅纱帽，红色虎鼻，怒目黄眉，双耳穿环，胡须满腮，毫毛卷耳，獠牙血口，其貌凶狠可怖，突出了食厉鬼的形象，同时，又绘钟馗怀抱一春轴，题上“满门增福”四字，表达新春之际驱邪纳福之意。

从表2-1可看出，在两宋时期，宋锦和蜀锦中有不少花色品名基本相同，只是产地不同罢了。因北宋锦院初建时,锦工来自蜀地，纹样也取自蜀锦,说明宋锦应来自蜀锦，它是在唐代纬锦即蜀锦的基础上变化发展起来的。同时由于宋廷南渡后,不少锦工也随之南迁，使地处江南的苏州大大发展了汉唐以来的丝织工艺技巧，其宋锦生产日益兴盛和发展。到元至正年间（1341—1368)在苏州设织造局，生产的织锦不但在结构纹样和工艺上继承了唐代的风格特色，而且有了变化和创新。到了明清时期，宋锦的图案风格、组织结构和织造工艺等已和蜀锦有所区别。它以纬面斜纹显示主体花纹，经面斜纹为地纹或少量陪衬花，其锦面匀整、质地柔软、纹样古朴，大都供装裱之用。此时的宋锦亦称“仿古宋锦”或“宋式锦”，其组织纹样和技法皆继承了宋代织锦的传统。故宋锦始于北宋“作院”和“造作局”，南宋时发展较快，元、明、清三代工艺不但相沿不衰，而且更趋精湛。

从表2-1可看出，在两宋时期，宋锦和蜀锦中有不少花色品名基本相同，只是产地不同罢了。因北宋锦院初建时,锦工来自蜀地，纹样也取自蜀锦,说明宋锦应来自蜀锦，它是在唐代纬锦即蜀锦的基础上变化发展起来的。同时由于宋廷南渡后,不少锦工也随之南迁，使地处江南的苏州大大发展了汉唐以来的丝织工艺技巧，其宋锦生产日益兴盛和发展。到元至正年间（1341—1368)在苏州设织造局，生产的织锦不但在结构纹样和工艺上继承了唐代的风格特色，而且有了变化和创新。到了明清时期，宋锦的图案风格、组织结构和织造工艺等已和蜀锦有所区别。它以纬面斜纹显示主体花纹，经面斜纹为地纹或少量陪衬花，其锦面匀整、质地柔软、纹样古朴，大都供装裱之用。此时的宋锦亦称“仿古宋锦”或“宋式锦”，其组织纹样和技法皆继承了宋代织锦的传统。故宋锦始于北宋“作院”和“造作局”，南宋时发展较快，元、明、清三代工艺不但相沿不衰，而且更趋精湛。

19世纪60年代后，吴江、震泽一带的丝商和蚕农为适应当时国外丝绸机械织造工艺之需，将辑里丝再加工，即经过拍松，剔除糟粕，再加重摇，绕一周长1.5米,分成粗、中、细三个档次，定名为辑里千经。因为是以出口为主，又名洋经。辑里丝经可使国外丝织厂商减少一道络丝工序，颇受欢迎，欧美各国厂商称之为复摇丝，在法国里昂丝市上售价每公斤63法郎，而普通白丝仅值47法郎。辑里丝“颜色纯白，光泽艳丽，质地坚靭，弹性丰富，条份匀整，均非世界各生丝所可比拟”。在国内专供官府，用于织造宫廷丝织品，在近代还大量出口，享誉海内外市场。

19世纪60年代后，吴江、震泽一带的丝商和蚕农为适应当时国外丝绸机械织造工艺之需，将辑里丝再加工，即经过拍松，剔除糟粕，再加重摇，绕一周长1.5米,分成粗、中、细三个档次，定名为辑里千经。因为是以出口为主，又名洋经。辑里丝经可使国外丝织厂商减少一道络丝工序，颇受欢迎，欧美各国厂商称之为复摇丝，在法国里昂丝市上售价每公斤63法郎，而普通白丝仅值47法郎。辑里丝“颜色纯白，光泽艳丽，质地坚靭，弹性丰富，条份匀整，均非世界各生丝所可比拟”。在国内专供官府，用于织造宫廷丝织品，在近代还大量出口，享誉海内外市场。

纳纱绣针法又称“纱绣”、“网绣”。纳纱绣很难保存，哈密维吾尔传统服饰中纳纱绣很少见，只能见到一两件残片。初看以为是十字绣。纳纱绣是全手工在方格纱网面料上一针一针数纱而绣成。它平行于经线或纬线，针路规律匀整，花纹凸出，酷似织锦，构图饱满，色泽艳丽，有强烈的织纹感和装饰效果。体现了中国手工艺者的聪明才智和中国传统文化的精髓。纳纱绣主要是为达官贵人夏季避暑而制作的，纳纱绣具有独特的纹理效果，通常都用于整体纱料衣服，很少见单独绣片。

19世纪60年代后，吴江、震泽一带的丝商和蚕农为适应当时国外丝绸机械织造工艺之需，将辑里丝再加工，即经过拍松，剔除糟粕，再加重摇，绕一周长1.5米,分成粗、中、细三个档次，定名为辑里千经。因为是以出口为主，又名洋经。辑里丝经可使国外丝织厂商减少一道络丝工序，颇受欢迎，欧美各国厂商称之为复摇丝，在法国里昂丝市上售价每公斤63法郎，而普通白丝仅值47法郎。辑里丝“颜色纯白，光泽艳丽，质地坚靭，弹性丰富，条份匀整，均非世界各生丝所可比拟”。在国内专供官府，用于织造宫廷丝织品，在近代还大量出口，享誉海内外市场。

19世纪60年代后，吴江、震泽一带的丝商和蚕农为适应当时国外丝绸机械织造工艺之需，将辑里丝再加工，即经过拍松，剔除糟粕，再加重摇，绕一周长1.5米,分成粗、中、细三个档次，定名为辑里千经。因为是以出口为主，又名洋经。辑里丝经可使国外丝织厂商减少一道络丝工序，颇受欢迎，欧美各国厂商称之为复摇丝，在法国里昂丝市上售价每公斤63法郎，而普通白丝仅值47法郎。辑里丝“颜色纯白，光泽艳丽，质地坚靭，弹性丰富，条份匀整，均非世界各生丝所可比拟”。在国内专供官府，用于织造宫廷丝织品，在近代还大量出口，享誉海内外市场。

从表2-1可看出，在两宋时期，宋锦和蜀锦中有不少花色品名基本相同，只是产地不同罢了。因北宋锦院初建时,锦工来自蜀地，纹样也取自蜀锦,说明宋锦应来自蜀锦，它是在唐代纬锦即蜀锦的基础上变化发展起来的。同时由于宋廷南渡后,不少锦工也随之南迁，使地处江南的苏州大大发展了汉唐以来的丝织工艺技巧，其宋锦生产日益兴盛和发展。到元至正年间（1341—1368)在苏州设织造局，生产的织锦不但在结构纹样和工艺上继承了唐代的风格特色，而且有了变化和创新。到了明清时期，宋锦的图案风格、组织结构和织造工艺等已和蜀锦有所区别。它以纬面斜纹显示主体花纹，经面斜纹为地纹或少量陪衬花，其锦面匀整、质地柔软、纹样古朴，大都供装裱之用。此时的宋锦亦称“仿古宋锦”或“宋式锦”，其组织纹样和技法皆继承了宋代织锦的传统。故宋锦始于北宋“作院”和“造作局”，南宋时发展较快，元、明、清三代工艺不但相沿不衰，而且更趋精湛。