吴门仁和轩《唐明皇花园胜景》和《陶朱致富图》、《灵台同乐图》一样出现了仙鹤与鹿的形象。画面题诗：“一枝浓艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。吴门仁和轩画并书。”这首题诗来自李白《清平调》。此图和《连昌宫》当属一个类型，近景围墙的光线与人物投影的方向不一致。远处房屋内的地砖看上去是透视的表达，但是和前面的台阶及整体的房屋透视不一致，有些别扭。远处水面上的小舟是传统山水画的舟车样式，不过表达不合理，小舟像是斜插在水中。云、山、树的表达和仁和轩版《西厢图》基本一样，在构图上，作为单一场景的整体性表现较完整，体现了建筑和人物近大远小的透视特点，不像墨浪子版《西厢佳剧图》那样，房屋构成比较主观，近大远小的透视原则体现较弱。

洋风姑苏版上的颜色并不是印刷上去的，而是手绘上去的，在施用色彩的手法和用色习惯上基本上是中国画的。甚至包括像《西洋剧场图》这样模仿西画的作品。因此，也有同版作品因绘者不同而出现色彩不同的情况，除了部分作品用色与文人画风一样淡雅透明的特色以外，也有像《连昌宫图》、《西湖佳景图》等用色浓艳富丽的色彩风格，在一些作品中，如《陶朱致富图》和《灵台同乐图》甚至出现了很富有民间年画对比强烈的色彩风格。

洋风姑苏版上的颜色并不是印刷上去的，而是手绘上去的，在施用色彩的手法和用色习惯上基本上是中国画的。甚至包括像《西洋剧场图》这样模仿西画的作品。因此，也有同版作品因绘者不同而出现色彩不同的情况，除了部分作品用色与文人画风一样淡雅透明的特色以外，也有像《连昌宫图》、《西湖佳景图》等用色浓艳富丽的色彩风格，在一些作品中，如《陶朱致富图》和《灵台同乐图》甚至出现了很富有民间年画对比强烈的色彩风格。

钱慧安在杨柳青所作的年画，耳前可以见到的有数十种,大都是后印本，或就原版印出的单色本。可以断定为原刻并在当时敷色的，以《洗桐图》一幅为最好。画面中绘高桐，一童子正攀在树枝上洗拭,树左一童子提桶正往取水，且行且回顾桐左的老者。老者端坐椅上，向取水童子似有嘱咐。桐后仅一低矮长栏。画面清新，人物生动，桐亦挺秀，而长栏以笔补绘，不用线刻，尤见意致。着色确甚淡匀古雅。但这种画的意趣，可能主要只有当时的士大夫阶级、知识分子，能领略其佳处，一般人民群众是不一定完全欢迎的。可能也是当时敷色、又具有年画传统风格的，有《谢庭咏絮》及《花仙上寿》两幅。画面丰满有致，着色虽不及《洗桐图》淡匀，但也不甚浓艳。像这样的年画，却说明了钱慧安对于当时杨柳青的年画事业，是做了极其有益的贡献。从这一时期年画作品的特点上看，首先是丰满的画面与新颖的构图，其次是生动和富有情趣的人物，又其次是线条的多样变化，再就是色调匀称中和，这些特点，确把当时的年画推进了一步。此外，如他画的戏曲画《龙凤配》、《宿店》、《庆顶珠》、《送灯》、《钟奎（馗）送（嫁）妹》、《庙中会》等幅，表现女性，极其婉媚多姿。又如《男绑子》里的姚期、姚刚，《反西凉》里的曹操，《三岔口》里的焦赞、任炳，《汾河湾》里的薛仁贵，《当锏卖马》里的秦琼、王老好，《卖姻（胭）脂》里的郭华，《遗翠花》里的相公，《拾玉镯》里的傅朋、刘媒婆，《连环套》里的窦尔墩，也都神采毕肖，是在杨柳青原来戏曲年画的基础上得到发展的。