从纺织工艺上可以看出，苗族织布、织锦工艺技术与楚墓出土的织物工艺同样也是承继的关系。长沙马王堆一号汉墓出土的印花敷彩黄纱棉袍、印花敷彩饰红纱袍、香囊底部起毛锦以及红青矩纹锦和菱纹罗绮的织法与现存的苗族特色斗纹布、花椒布、鱼翅布和各式苗锦织法极为相似。正因为相同或相似的织造方法才会出现雷同的纹样，才会让众多人一接触到苗锦苗绣就会觉得其具有楚风的特色。由于织造的作品在图案与素地接合处微显高低，呈现一丝裂痕，犹如镂刻而成，故称“刻丝”。其成品正反两面如一，与苏绣双面绣有异曲同工之妙。与刺绣、玉雕和象牙雕、景泰蓝并称为中国四大特种工艺品，并与云锦合称为中国两大珍品手工丝织物。古有“织中之圣”和“一寸缂丝一寸金”的美誉。由于经得起历史的考验，又被称之为“千年不坏艺术织品”。缂丝是中国丝绸艺术品中的精华，是我国传统的丝织工艺品之一。这是一种经彩纬显现花纹，形成花纹边界，具有犹如雕琢镂刻的效果，且富双面立体感的丝织工艺品。缂丝的编织方法不同于刺绣和织锦。它采用“通经断纬”的织法，而一般锦的织法皆为通经通纬法，即纬线穿通织物的整个幅面。如贵州台江县五河一带围腰、衣背织锦，榕江、从江一带背儿带织锦都是缂丝工艺的精品，我们不能不说这些“通经断纬”工艺是得益于古代荆楚缂丝工艺的传承。再次是丝绵工艺的运用，丝绵又称丝片或丝絮，由蚕在竹簟等平板物上吐丝而成。楚国主要用做棉袍夹袱、被里面，而今苗族以丝绵染色后用做绣地或服饰构图材料。如凯里舟溪、丹寨雅灰及杨武古衣上就大量运用丝片装饰。亦有用丝片作里衬的，如榕江的百鸟衣内衬等就是。这些不能不说不是楚纺织文化的一种遗迹。此外还有以绢为绣地、刺绣的技法与图案、染色工艺等方面，苗族服饰与楚服饰的纺织工艺都有许多相同的地方。或许苗族服饰、苗族纺织工艺由在春秋战国时代就已经发展到高超水平的楚纺织工艺承继而来，才可能造就后来苗族纺织技术和苗装艺术的辉煌。根据西汉初期的长沙国是被称为“蛮夷”的少数民族的聚居地及对马王堆的随葬物和葬俗等多方面进行分析，认为墓主软侯苍很可能是“西汉以前苗族的部落首领”。

据历代文献记载，宋代织锦在花纹和色彩上可以说是丰富多彩，名目繁多。董其昌撰《筠清轩秘录》卷下说:“宋之锦样，则有刻丝作楼阁者、刻丝作龙水者、刻丝作百花攒龙者、刻丝作龙凤者、紫金阶地者、紫大花者、五色簟文者(一名山和尚）、紫小滴珠方胜鸾鹊者、青绿簟文者(一名阐婆，一名蛇皮）、紫鸾鹊者(一等紫地紫鸾鹊，一等白地紫鸾鹊）、紫白花龙者、紫龟纹者、紫珠焰者、紫曲水者（一名落水流水）、紫阳荷花者、红霞云鸾者、黄霞云鸾者(一名绛霄）、青楼阁者（阁一作台）、青天落花者、紫滴珠龙团者、青樱桃者、皂方团白花者、褐方团白花者、方胜盘象者、球路者、衲者、柿红龟背者、樗蒲者、宜男者、宝照者、龟莲者、天下乐者、练鹊者、方胜练鹊者、缓带者、瑞草者、八花晕者、银钩晕者、细红花盘雕者、翠色狮子者、盘球者、水藻戏鱼者、红遍地杂花者、红遍地翔鸾者、红遍地芙蓉者、红七宝金龙者、倒仙牡丹者、白蛇龟纹者、黄地碧牡丹方胜者、皂木者。”《绫引首及记》里则有:“碧鸾者、白鸾者、皂鸾者、皂大花者、碧花者、薑芽者、云鸾者、樗蒲者、大花者、杂花盘雕者、涛头水波纹者、仙纹者、重莲者、双雁者、方旗者、龟子者、方觳纹者、枣花者、叠胜者、辽国白毛者、金国回纹花者、高丽白鹫者、花者……”其他如费著之《蜀锦谱》、陶宗仪之《綴耕录》、周密之《齐东野语》文献以及《宋史•舆服志》诸文献中，所记锦的花色还有：八达晕、云雁、真红、大窠狮子、双窠云雁、宜男百花、青绿瑞草云鹤、青绿如意牡丹、真红穿凤、真红雪花球、真红櫻桃、真红水林檎、天马、聚八仙、宝照、灯笼、青红捻金等。宋代朝廷主持茶马贸易的“茶马司”，还在四川特设锦坊，织造西北和西南少数民族喜爱的宜男百子锦、大缠枝青红被面锦、宝照锦、球路锦等作为茶马司交换的物资。

据历代文献记载，宋代织锦在花纹和色彩上可以说是丰富多彩，名目繁多。董其昌撰《筠清轩秘录》卷下说:“宋之锦样，则有刻丝作楼阁者、刻丝作龙水者、刻丝作百花攒龙者、刻丝作龙凤者、紫金阶地者、紫大花者、五色簟文者(一名山和尚）、紫小滴珠方胜鸾鹊者、青绿簟文者(一名阐婆，一名蛇皮）、紫鸾鹊者(一等紫地紫鸾鹊，一等白地紫鸾鹊）、紫白花龙者、紫龟纹者、紫珠焰者、紫曲水者（一名落水流水）、紫阳荷花者、红霞云鸾者、黄霞云鸾者(一名绛霄）、青楼阁者（阁一作台）、青天落花者、紫滴珠龙团者、青樱桃者、皂方团白花者、褐方团白花者、方胜盘象者、球路者、衲者、柿红龟背者、樗蒲者、宜男者、宝照者、龟莲者、天下乐者、练鹊者、方胜练鹊者、缓带者、瑞草者、八花晕者、银钩晕者、细红花盘雕者、翠色狮子者、盘球者、水藻戏鱼者、红遍地杂花者、红遍地翔鸾者、红遍地芙蓉者、红七宝金龙者、倒仙牡丹者、白蛇龟纹者、黄地碧牡丹方胜者、皂木者。”《绫引首及记》里则有:“碧鸾者、白鸾者、皂鸾者、皂大花者、碧花者、薑芽者、云鸾者、樗蒲者、大花者、杂花盘雕者、涛头水波纹者、仙纹者、重莲者、双雁者、方旗者、龟子者、方觳纹者、枣花者、叠胜者、辽国白毛者、金国回纹花者、高丽白鹫者、花者……”其他如费著之《蜀锦谱》、陶宗仪之《綴耕录》、周密之《齐东野语》文献以及《宋史•舆服志》诸文献中，所记锦的花色还有：八达晕、云雁、真红、大窠狮子、双窠云雁、宜男百花、青绿瑞草云鹤、青绿如意牡丹、真红穿凤、真红雪花球、真红櫻桃、真红水林檎、天马、聚八仙、宝照、灯笼、青红捻金等。宋代朝廷主持茶马贸易的“茶马司”，还在四川特设锦坊，织造西北和西南少数民族喜爱的宜男百子锦、大缠枝青红被面锦、宝照锦、球路锦等作为茶马司交换的物资。

据历代文献记载，宋代织锦在花纹和色彩上可以说是丰富多彩，名目繁多。董其昌撰《筠清轩秘录》卷下说:“宋之锦样，则有刻丝作楼阁者、刻丝作龙水者、刻丝作百花攒龙者、刻丝作龙凤者、紫金阶地者、紫大花者、五色簟文者(一名山和尚）、紫小滴珠方胜鸾鹊者、青绿簟文者(一名阐婆，一名蛇皮）、紫鸾鹊者(一等紫地紫鸾鹊，一等白地紫鸾鹊）、紫白花龙者、紫龟纹者、紫珠焰者、紫曲水者（一名落水流水）、紫阳荷花者、红霞云鸾者、黄霞云鸾者(一名绛霄）、青楼阁者（阁一作台）、青天落花者、紫滴珠龙团者、青樱桃者、皂方团白花者、褐方团白花者、方胜盘象者、球路者、衲者、柿红龟背者、樗蒲者、宜男者、宝照者、龟莲者、天下乐者、练鹊者、方胜练鹊者、缓带者、瑞草者、八花晕者、银钩晕者、细红花盘雕者、翠色狮子者、盘球者、水藻戏鱼者、红遍地杂花者、红遍地翔鸾者、红遍地芙蓉者、红七宝金龙者、倒仙牡丹者、白蛇龟纹者、黄地碧牡丹方胜者、皂木者。”《绫引首及记》里则有:“碧鸾者、白鸾者、皂鸾者、皂大花者、碧花者、薑芽者、云鸾者、樗蒲者、大花者、杂花盘雕者、涛头水波纹者、仙纹者、重莲者、双雁者、方旗者、龟子者、方觳纹者、枣花者、叠胜者、辽国白毛者、金国回纹花者、高丽白鹫者、花者……”其他如费著之《蜀锦谱》、陶宗仪之《綴耕录》、周密之《齐东野语》文献以及《宋史•舆服志》诸文献中，所记锦的花色还有：八达晕、云雁、真红、大窠狮子、双窠云雁、宜男百花、青绿瑞草云鹤、青绿如意牡丹、真红穿凤、真红雪花球、真红櫻桃、真红水林檎、天马、聚八仙、宝照、灯笼、青红捻金等。宋代朝廷主持茶马贸易的“茶马司”，还在四川特设锦坊，织造西北和西南少数民族喜爱的宜男百子锦、大缠枝青红被面锦、宝照锦、球路锦等作为茶马司交换的物资。

据历代文献记载，宋代织锦在花纹和色彩上可以说是丰富多彩，名目繁多。董其昌撰《筠清轩秘录》卷下说:“宋之锦样，则有刻丝作楼阁者、刻丝作龙水者、刻丝作百花攒龙者、刻丝作龙凤者、紫金阶地者、紫大花者、五色簟文者(一名山和尚）、紫小滴珠方胜鸾鹊者、青绿簟文者(一名阐婆，一名蛇皮）、紫鸾鹊者(一等紫地紫鸾鹊，一等白地紫鸾鹊）、紫白花龙者、紫龟纹者、紫珠焰者、紫曲水者（一名落水流水）、紫阳荷花者、红霞云鸾者、黄霞云鸾者(一名绛霄）、青楼阁者（阁一作台）、青天落花者、紫滴珠龙团者、青樱桃者、皂方团白花者、褐方团白花者、方胜盘象者、球路者、衲者、柿红龟背者、樗蒲者、宜男者、宝照者、龟莲者、天下乐者、练鹊者、方胜练鹊者、缓带者、瑞草者、八花晕者、银钩晕者、细红花盘雕者、翠色狮子者、盘球者、水藻戏鱼者、红遍地杂花者、红遍地翔鸾者、红遍地芙蓉者、红七宝金龙者、倒仙牡丹者、白蛇龟纹者、黄地碧牡丹方胜者、皂木者。”《绫引首及记》里则有:“碧鸾者、白鸾者、皂鸾者、皂大花者、碧花者、薑芽者、云鸾者、樗蒲者、大花者、杂花盘雕者、涛头水波纹者、仙纹者、重莲者、双雁者、方旗者、龟子者、方觳纹者、枣花者、叠胜者、辽国白毛者、金国回纹花者、高丽白鹫者、花者……”其他如费著之《蜀锦谱》、陶宗仪之《綴耕录》、周密之《齐东野语》文献以及《宋史•舆服志》诸文献中，所记锦的花色还有：八达晕、云雁、真红、大窠狮子、双窠云雁、宜男百花、青绿瑞草云鹤、青绿如意牡丹、真红穿凤、真红雪花球、真红櫻桃、真红水林檎、天马、聚八仙、宝照、灯笼、青红捻金等。宋代朝廷主持茶马贸易的“茶马司”，还在四川特设锦坊，织造西北和西南少数民族喜爱的宜男百子锦、大缠枝青红被面锦、宝照锦、球路锦等作为茶马司交换的物资。

乾隆《柳州府志》卷十二载：“壮锦各州县出，壮人爱彩，凡衣裙巾被之属，莫不取五色绒杂以织布为花鸟状，远观颇工巧炫丽，近视而粗，壮人贵之。”此则材料说明，在清代乾隆年间，壮族人所织的壮锦广泛应用于“衣裙巾被之属”，成为生活必需品。而壮锦的特点又是“远观颇工巧炫丽，近视而粗”。不管怎样，壮族人民却是钟情于壮锦而“贵之”。清人沈曰霖《粤西琐记》中《獞锦》条载：“獞妇虽形如鬼魅而手艺颇工，染丝织锦，五彩烂然，与刻丝无异，可为裀褥，凡贵官富商，莫不争购之。”这则材料除了上文反映的一些壮锦信息外，还可以看出，壮锦因偏重于艺术工艺品的特性，往往适宜“贵官富商”消费。

缂丝是一种织锦工艺，用的是“通经断纬”织法。“刻丝、剋丝、缂丝文异音同”。织造时，先架好经线，以本色丝线为经线，以彩色丝线为纬线，然后对照底稿上的纹样，用小梭子在经线上牵引着各种颜色的纬线，断断续续地织出各种图样的文字。这种织法与一般的纬锦技术不同，织造时小梭子只织花样的局部，而不织通幅。用缂丝技术织出的锦品，花纹边饰清晰，有立体感，当空照视，如镂刻一般。缂丝织品兴起于随唐五代，此后历朝历代盛行不衰，特别是将“通经断纬”的技法发展到极致，为后来织锦名品的生产提供了重要的技术支撑。