中华名族有很丰富的传统艺术，如扎染艺术，瓷器、漆器、皮影、脸谱，每一种文化艺术都有其自身独特的艺术特点和魅力，除此之外，还有很多外来的艺术文化，如罗马的建筑、油画，都是人类世界智慧的结晶。参考金银绣在服装面料上与敦煌主题相结合的设计，劳伦斯·许设计的《敦煌》主题，造型有序厚重，富有变化力，用敦煌的重彩加上东方的神韵，获得了广泛赞誉。高级定制服装上的成功的案例，可以为家用纺织品的发展提供参考借鉴，使纺织品的创新方向更加多元化。

罗伯特·劳伦斯·宾扬在《大英博物馆东方版画及素描部所藏日本及中国木刻目录》中编号50-63号的作品，是那29张之外的中国彩色木刻作品。其中50-56是一组花鸟画，在大英博物馆附加手稿目录（Catalogue of Additional Manuscripts）的编号是5293，57-63对应的编号则是5292。

由于“凯普菲尔版画”是大英博物馆的早期藏品，人们相信“凯普菲尔版画”之所以为大英博物馆所收藏，缘于大英博物馆的创始人汉斯·斯隆（Hans Sloane，1660-1753）在凯普菲尔去世后，从凯普菲尔的侄子那里买到了凯普菲尔的手稿、版画、日本地图和一些书籍，并请加斯帕·余赫泽（Johann Caspar Scheuchzer，1702-1729）将与藏品有关的德语部分翻译成英文，充实进他自己的图书馆。罗伯特·劳伦斯·宾扬在《大英博物馆东方版画及素描部所藏日本及中国木刻目录》一书里对此做了介绍，其中专门提到目录编号为21-49的这29张“凯普菲尔版画”。罗伯特·劳伦斯·宾扬在介绍这些作品时提到：“编号21-49是一组29张彩色木刻。在1907年它们被转交到版画部之前一直被保存在手稿部。它们被放置在一个册子中，这个册子的后背写着日本和中国绘画、凯普菲尔稿，因而推测它们是凯普菲尔于1692年至1693年从日本带回，曾经是凯普菲尔的藏品。它们后来成了汉斯·斯隆的收藏，形成大英博物馆关于中国版画部分的原始核心。这些木刻用灰色印在非常薄而且易碎的白纸上，12种色彩是通过独立的印刷所产生的，而另外10余种是通过一种淡颜色覆盖在另一个颜色上叠印所形成。颜色通常运用擦拭木版的方法产生渐变的层次，这些地方大量运用了拱花。上色有时比较随意。大多数版画作品上都有对联，这些对联来自传统诗歌。”