绵竹民间画师们重视构图和整体布局，在有限的画面上合理地使用宾主、虚实、呼应、开合等对立统一法则，使画面上的对称、均齐和别致的装饰构成了绵竹年画完整、饱满的艺术特点。绵竹年画构图的对称性，也是同装饰环境、美化生活相适应的。比如，门神是供大小门上贴用的。因以前的房屋建筑多系对称形式双扇门，所以门神都是成对的两张一副。传统绵竹门神“秦琼、尉迟恭”的构图处理是这样，其他诸般门神亦如此。在门画“三喜童子”中，为创造全局对称后的生动，在其细节上作了很多处理，两边人物的发式及服饰的变化，寿桃与金瓜、蝙蝠与蝴蝶的形象互相置换，使对称双方呼应变化，有极强的装饰意味。

注重整体布局，讲究明快、简练是绵竹年画构图的第三个特点。年画的构图，合理地使用:宾主、虚实、呼应、开合等对称统一法则，从门画到斗方中的仕女、戏曲，大多不设或少设背景，俗称“白堂子”。画中的空白绝不是画面的割裂，而是有机地联系着画中的各个部分，人物造型在画面上占有相当重要的地位，形象突出。不论是骁勇扬鞭提刀、挥锏舞戟的武将，或是傲矜执笔、托冠举物的文臣，或是闲情楚楚的拂扇美女，或是天真无邪的抱瓶或桃花的童子等等，都舍离了多余的具体情节，而着意于人物神情和精神世界的刻画。这种“取一而舍万千，明一而现千万”的质朴构想和处理，让观者超越画面去自由想象，起到画有尽而意无穷的效果。比如《双扬鞭》中身躯异常粗壮的武士，巍然感充满画面，几乎排除了所有空间。正是这种巧妙的艺术处理，使画面显示出饱满、平衡、富于律动感和张力的强烈的形式美，并大大加强了武将威武雄壮、咄咄逼人的气势。

以线造型是绵竹年画构图的第四个特点。线是绵竹木版年画构图、造型的基本手段，形因线而立，神因线而传。绵竹民间年画师在长期的艺术实践中，积累并总结了一套以线造型的艺术规律：“流水褶子（指线条）要活套，铁线褶子要挺直。”这一曲一伸的变化，是在用线上动、静结合的艺术处理，它给整个画面带来了韵律感和节奏感，给人以刚柔相济的艺术享受。再就“开相”而言，比如男性，不论是老人的脸或粉脸，眉际之间多画以数根平行弧线的眉毛，这与下颌部分胡须的大笔触处理遥相呼应。这样，它们之间的虚实、疏密、粗细以及黑白等关系形成了鲜明的对比，而人物形象却在头帽饰物及华丽的服饰纹样的衬托下生动地显现出来，格外醒目。