这一带的苗族的
戳纱绣大多是以金
青色的布为绣底，以红紫、茄色紫或红青等式与
底色相近的
丝线，进行大面积的
戳纱绣，这种
戳纱绣的花纹形式，多以米字格作底的基本
骨架，在各交叉点上的
圆形、
方形、
矩形、
菱形组成
四角对称
四方连续的花纹；有
球路纹、
八达晕、
六达晕、
天华锦等为主干，以浮萍花为主体花，配以蝴蝶花、
柿蒂花、豇豆花及各种野草花。并常在大、中、小型的
几何纹中填充小型散朵花、小型
动物图案。这些东西一一戳绣成纹以后，在适当的地方，以
白色或
黄色丝线用
连环锁丝绣的技法围上一段边，再以
金色闪光小圆片钉在空挡处，使整个绣幅更显得富丽致密，多姿多彩。这种相近色的
着色搭配成花法与明清时代的“
宋式锦”有些相似。明清
宋式锦除了陈设应用喜欢彩色而外，专供衣用的疋料制品喜欢用相近的颜色相配作锦。例如
香色配米黄；青和
深蓝配宝蓝；浅
骆驼配驼灰；
雪灰配玉色；
墨绿配、
果绿等，多以
金色白色作勾边线。这种
宋朝的传统
风格，明清以为美，刻意效仿，故有“明清
宋式锦”的称谓。这一带的苗族服饰也常常习惯于除衣服
戳纱绣经相近色配花以外，再以
黄白二色勾边等做法。这一方面以历史传承为借鉴，另一方面也是苗族的艰苦生活造成的沉重、压抑的民族思想感情的流露。随着社会生产发展和信息技术的进步，各民族间的融合，促使各民族间的民间工艺也在不断演变和逐步完善的过程中。原有的金青与
紫红成花的配色方式发生了微妙的变化，似乎觉得原有的方式已不能充分表达当代的思想感情，于是，凯里、黄平、台江、施秉、镇远这一地带的妇女们逐渐改用鲜艳热烈而明快的五彩色绣，衣背花、背带花等则改用阴丹蓝或翠
蓝色作绣底，花纹往往以漏底蓝为一个层次上的
蓝色丝线铺戳，使其
色彩更加具有光泽。
纹样以
菱形、
矩形等
几何纹为主，配以水波纹、
方格纹、
连环套、
球路纹、四达晕、
六达晕、
八达晕等，原来的单色如今改用彩色
丝线戳纱绣，套以水藻花、浮萍花、对翅蝶纹等相陪衬；一般还喜用翠蓝、
明黄、月白、等色为绣底，用
深蓝、
深红、
果绿、
墨绿、黄等色分层成纹，一种色一种层次、一个花回。变化之多目不暇接，时而单一
母题作
二方连续，时而又是
复合母题或两个单元轮换排列。同时十分讲究虚实疏密、刚柔动静的照应对比和多样统一，别有风趣。苗族妇女掌握的变化是
构图的基本规律，使得很严谨的
几何纹与较为自由的
植物花纹图案搭配，加上独特的配色方法，使得缤纷艳丽的众多
色彩互相谐和统一起来，开创一种无与伦比的雍容华贵而又明快爽朗的
色彩境界。这样，一幅幅、
一件件装饰性强、
技艺精湛的手工艺术精品便在朴实的苗族妇女们的指尖产生了。